(Den här artikeln är en del av vår Bäst av decenniet serier.)
Betydelsen och expansionen av representation och mångfald fortsätter att efterklang i filmbranschen. Så det känns nu som en lika bra tid som någon att reflektera över ett personligt område nära och hjärtat av mitt eget funktionshinder i bio.
Man behöver dock inte specifikt finslipa de senaste två åren (när representation och mångfald verkligen pressades för att förbättra), under hela decenniet har ett urval av fantastiska filmer som studerar ett brett spektrum av funktionshinder, allt från blockbuster filmer till fransk film. Så låt oss komma till listan och ta en chans på något om det låter intressant. Det finns inget bättre än att njuta av en fantastisk film och utbilda sig om viktiga ämnen.
Ärade anmärkningar: Skyskrapa - 2018
Visserligen är detta inte det bästa av filmer konstnärligt men förtjänar en plats här av en hel del skäl. Den första är att en stor studio faktiskt gav klartecken till en popcorn-actionfilm där den ledande karaktären kräver ett protesben. När du angränsar Dwayne Johnson, alias The Rock själv, för att ta den rollen och visa en viss sårbarhet under hans mejslade statyska närvaro, har du hjärndöda explosioner som åtminstone främjar idén att actionhjältar inte kräver fullt fungerande lemmar. Det hjälper också det Skyskrapa håller funktionshinder framför och i mitten av filmen, även under dess många löjliga scener.
කොලින් බැලිංගර්ගේ සැමියා කවුද?
10. The Intouchables - 2011
Att ta hand om fysiskt funktionshindrade är inte ofta ett område som utforskas i film, men det är precis vad François Cluzets Philippe behöver efter en fallskärmshoppning som gör honom till en quadriplegic. Uppenbarligen utlöser plötsligt att gå från våghals till noll rörlighet en otäck depression tillsammans med självmordstankar, vilket ger en spännande dynamik som inte ofta hanteras bra på skärmen. De Oberörbara är definitivt må bra när vaktmästaren Driss (Omar Sy) lyfter Phillipes andar och hjälper honom att upptäcka ett nytt liv, men det finns också en romantisk vinkel inramad av bokstäver som så småningom fortsätter att tala något ganska sorgligt och sanningsenligt om dejtingens natur när det gäller många fysiskt begränsade individer. Delplottet och resten av kärnhistorien förblev intakt tillsammans med den amerikanska omarbetningen av filmen som släpptes i januari i år, döpt om. Uppsidan (ett bestämt mer komiskt tag med tanke på rollerna för Bryan Cranston och Kevin Hart), och du kan läsa min mer fördjupade analys av den versionens behandling mot dess funktionshindrade karaktär här. Poängen är dock att detta helt klart är en berättelse som har fått genklang hos en världsomspännande publik.
9. Kedjad för livet - 2019
En hel del filmer på denna lista är generaliserade Hollywood-metoder för att använda olika funktionshinder som inspiration för själen, medan Kedjad för livet (regisserad av Aaron Schimberg, som faktiskt föddes med en bilateral klyftgom) använder en inramningsanordning för film inom en film för att analysera en sådan sak tillsammans med samhällets interaktioner med dessa ofta utstodade individer. I mitten av skärmfilmen (en spetsig europeisk skräckperiod där tyskar raderar fysiska avvikelser) finns en kärlekshistoria mellan Adam Pearson's Rosenthal och Jess Weixlers Mabel. En av dem har traditionell skönhet, medan den andra diagnostiseras med neurofibromatos (i grunden ansiktstumörer), med båda omgivna av ett sortiment av stödspelare (allt från siamesiska tvillingar till jättar)
En sällsynthet bland filmer på denna lista, Adam Pearson har legitimt tillståndet. Komplicerad relationsdynamik börjar blomstra, medan de aldrig blir skurna och torra, men talar till oriktiga arbetsförmåga. Pearson själv är självförnekande som charmig, medan Jess Weixlers karaktär snabbt värms upp för honom och är mer än villig att ge sin karaktär råd. Naturligtvis banar de två filmerna i en struktur vägen för något förvirrande och vagt, men inte utan flera berörande segment inklusive ett ögonblick av bitterhet från Rosenthal när det gäller romantik och en intim sekvens som innehåller nakenhet från båda parter som samtidigt är besvärlig och vacker för en skiktat antal skäl.
Om det inte vore för någon tillfällig meta-självupplevelse, Kedjad för livet skulle lätt toppa listan (Schimberg bygger något en filmografi inriktad på funktionsnedsättningar), men är fortfarande ganska vital visning och kommer sannolikt att berika arbetsförmågan hos de funktionshindrade.
8. Wonder - 2017
Och nu för den vanliga versionen av ovanstående. Det är viktigt att relatera till världens ungdomar att funktionsnedsättningar gör oss unika, inte annorlunda, och särskilt inte är en inbjudan till skada förlöjligande. Baserat på romanen från R. J. Palacio, Undra följer den grundskolåldern Auggie Pullman (Jacob Tremblay), en pojke född med Treacher Collins syndrom (vilket i grunden översätts till allvarliga ansiktsdeformiteter). Pojkens föräldrar (varmt spelade av Owen Wilson och Julia Roberts) är ovilliga att anmäla honom till en allmän skola, och det med rätta. Det som följer är en förväntad mängd upprörande mobbning som gör plats för en hjärtvärmande förändring av vänlighet. Filmen tog också eld på biljettkontoret, förmodligen att sprida medvetenhet om detta tillstånd men i slutändan fungera som en trevlig och rörande tittarupplevelse om hur det som finns på insidan är det som räknas mest.
7. Kungens tal - 2010
Här är en Oscar-vinnande engelsk biofilm för bästa film som riktar sig till King George VI (Colin Firth, som levererar en föreställning så äkta att han också vann en Oscar) vänskap med Geoffrey Rushs logoped Lionel League som hjälpte honom att övervinna en stammare till den punkt där han var ens kunna läsa krigsförklaringar. Kungens tal 'S regi från Tom Hooper och David Seidlers manus (även Oscar-vinnare) undvek också täppa, inklusive Georges förmåga att tala tydligt när man förbannade, vilket resulterade i en komisk scen med många F-bomber. Viktigast är att det är en fin film om att inte låta funktionshinder definiera identitet.
6. Theory of Everything - 2014
Förmodligen den mest självförklarande posten på listan, James Marsh's Teorin om allt berättar livet för den berömda fysikern Stephen Hawking, som skulle fortsätta att diagnostiseras med ALS under hans tidiga vuxenlivet och blomstrande förhållande med Jane Hawking (Felicity Jones). Genom att välja att omfamna sentimentalitet och melodrama (egentligen finns det ingen bättre tid än en film som den här), utforskar filmen Stephen Hawkings motståndskraft att leva och spola i sitt fält och använder sitt kärleksliv som en känslomässigt gripande ryggrad. Slutet visar sig vara svårt att motstå vissa vattenverk på det mest inspirerande sättet.
නාරින්නෙකුට කිව යුතු හාස්යජනක දේ
5. Peanut Butter Falcon - 2019
I en ven av en Mark Twain-roman har debutfilmskaparna Tyler Nelson och Michael Schwartz skapat en magisk realismhistoria som involverar Downs syndrom, mannen Zak, som utan en egen familj flyr från det vårdhem han bor i (inte utan någon hjälp från Bruce Dern i en rolig biroll) för att spåra en berömd brottare från 80-talet som han avgudar. Vad skiljer sig åt Jordnötssmörfalk bortsett från resten av gänget är att skådespelaren Zack Gottsagen faktiskt har Downs syndrom, vilket ger en verklighetstrogen föreställning som verkligen påverkar och allsidig söt. Han korsar vägarna med en rebell som Shia LaBeouf spelar (som ursprungligen tvekar att samarbeta för en resa) och växer oundvikligen ett band med honom när han och Zaks vaktmästare som spelas av Dakota Johnson bestämmer vad som är bäst för honom. Det bandet är smittsamt.
4. Shazam! (2019)
Medan de flesta serietidningsfans troligen kom för historien om Billy Batson (en tonåring som får gåvan att förvandlas till en vuxen med superhjälteförmågor), är Freddy Freemans båge i Shazam! är utan tvekan mer engagerande. Jack Dylan Grazer spelar pojken på kryckor, som i huvudsak tvingas titta på sin vän något kasta bort krafterna och ansvaret på honom, något han gärna skulle ha för att inte tala om att kunna gå utan hjälp. Det kommer en punkt där Freddy verkligen blir en superhjälte, och det är fortfarande en av årets bästa scener. Här hoppas vi att Warner Bros. spenderar lite av det Joker pengar som ger Freddy sin egen film, eftersom tanken på en superhjältefilm fokuserad på någon med funktionsnedsättning är en spännande möjlighet.
3. Starkare - 2017
Jake Gyllenhaal kan vara den mest rånade skådespelaren när det gäller Oscar-nomineringar (eftersom Leonardo DiCaprio äntligen bröt förbannelsen och faktiskt vann en gyllene staty, hur som helst). Starkare ser honom skildra det verkliga Boston Marathon-bombningsoffret Jeff Bauman gjorde en amputerad och kämpade för att acceptera sin nya identitet som en symbol för motståndskraft. Och förståeligt så vill de med funktionshinder definieras av vem de är, men Starkare gör fallet att när en handling av terrorism och tragedi ger någon den statusen är det personens ansvar att bete sig på ett inspirerande sätt. Det måste finnas en balans, och det är en svår förändring av hastigheten för livet att justera. Filmen fokuserar också på den intensiva rehabiliteringen som en talang som Jake Gyllenhaal skildrar. Det är rå och känslomässigt ansträngande arbete.
2. Rust and Bone - 2012
Nu är det uppenbart att det återkommande temat i denna lista verkar vara filmer som är inriktade på män som antingen hanterar sina förhållanden, gör något heroiskt eller tjänar som inspirationskälla. Regissören Jacques Audiard vänder den berättelsen med Rost och ben när Marion Cotillard spelar Stephanie, en pro-sexuell nattklubbentusiast och valutbildare som drabbas av en freak-olycka (under den senare) som tar båda benen. Samtidigt visar hennes nya vän, den aggressiva och våldsamma gatukämparen Ali (Matthias Schoenaerts) en känslig sida när han tar henne till stranden och hjälper henne att gå vidare från den känslomässiga nedgången och återupptäcka att livet fortfarande är värt att leva. Han hjälper också till att få tillbaka sina sexuella andar på rätt spår (lusten är inte borta men hon är osäker på om hon fortfarande kan ha sex), först håller hon saker strikt som vänskap.
Naturligtvis dröjer det inte länge innan dessa två felaktiga personligheter inser hur djupt de älskar och påverkar varandra. Det hjälper också det Rost och ben visar djärvt sexuell intimitet med vidvinkelbilder som fångar den amputerade kroppen i all sin skönhet. Detta är en lysande sammanställning mellan raseri och passivitet som slår in romantik, familj (Ali har också en son) och uppskattning för själva människokroppen.
1. Vattenformen - 2017
Vad är fascinerande med Vattenformen att landa på nummer ett på denna lista är att ett fall kan göras att både Elisa (Sally Hawkins) och Amfibie-mannen (Doug Jones) kan uppfattas som funktionshindrade varelser. Den förstnämnda är stum och konverserar med hjälp av teckenspråk, lever ett ensamt liv (hon övergavs av sin familj) rum med sin garderobsvän (ett stort tabu på 70-talet) spelat av Richard Jenkins och arbetade som städare för ett regeringslaboratorium (tillsammans med hennes vän spelad av Octavia Spencer med en komisk levity). Under tiden upptäcker överste Richard Strickland (en av Michael Shannons grymaste skurkar hittills och håller amfibiemannen för omänsklig forskning.
I grund och botten skapade Guillermo del Toro en tidlös filmfabel byggd på acceptans (inte bara begränsad till funktionsnedsättningar), med de fysiskt intima scenerna mellan den ofta kåta (men singeln och förmodligen ofta avvisade) Elisa och Amfibiemannen avrättades som oförglömlig skönhet. De ställs också inför grovare sex som involverar Michael Shannon och hans karaktärs fru, vilket möjligen gör ett uttalande om kärlek och sex. Mycket mer än Guillermo del Toros mästerverk eller 2017 års bästa filmvinnare, Vattenformen är en kärlekshistoria mellan två utkast som talar direkt till hjärtat av funktionshindringsgemenskapen. Det är en realistisk saga som visar att sann kärlek kan uppnås för alla.
