Warner Bros har släppt 41 produktionsfoton för Louis Leterrier 'S remake av Clash of the Titans . Filmen visades för press den senaste veckan. Jag har inte sett filmen ännu men jag har hört att den inte är så bra. På ShoWest såg jag en 7-10 minuters presentation av postproduktionskonverterade 3D-klipp från filmen och 3D såg ganska platt och onaturlig ut . Kolla in hela galleriet med produktionsfoton nu, efter hoppet, tillsammans med produktionsanteckningarna för filmen. Klicka på bilderna för att se högupplösta bilder.
Synopsis
I 'Titans sammanstötning' sätter den ultimata maktkampen män mot kungar och kungar mot gudar. Men kriget mellan gudarna själva kunde förstöra världen. Perseus (Sam Worthington) är född av en gud men uppvuxen som man och är hjälplös för att rädda sin familj från Hades (Ralph Fiennes), hämndlysten gud av underjorden. Med inget kvar att förlora frivilliga Perseus att leda ett farligt uppdrag för att besegra Hades innan han kan ta makten från Zeus (Liam Neeson) och släppa loss helvetet på jorden.
Perseus ger sig ut på en farlig resa djupt in i förbjudna världar och leder ett vågat band av krigare, inklusive Draco (Mads Mikkelsen), en erfaren soldat som uppmuntrar den trotsiga Perseus att använda sina gudgivna förmågor. De kämpar mot oheliga demoner och fruktansvärda djur, de kommer bara att överleva om Perseus kan acceptera sin makt som en gud, trotsa hans öde och skapa sitt eget öde.
Driva publiken till en mytologisk värld av episk handling och äventyr, 'Clash of the Titans' kommer att presenteras i 3D, vilket gör gudarna ännu mer formidabla, varelserna ännu mer fruktansvärda och tar publiken ännu djupare in i det mytologiska området Perseus 'sökning .
'Clash of the Titans' regisseras av Louis Leterrier. Den internationella rollen är den australiensiska skådespelaren Sam Worthington (”Avatar”) som Perseus, den dödliga sonen till Zeus, gudarnas kung. Oscar-nominerade Liam Neeson (”Schindlers lista”) tar rollen som den mäktiga Zeus, och Oscar Award-nominerade Ralph Fiennes (”The English Patient”) spelar rollen som Hades, underjordisk gud, som livnär sig på människan rädsla. Gemma Arterton avrundar rollbesättningen som Io, Perseus mystiska andliga guide under hela sin resa Mads Mikkelsen som Draco, som tar upp sitt svärd för att gå med i Perseus 'uppdrag Jason Flemyng som Acrisius, en engångskung som blev hemskt odjur Danny Huston som Poseidon , havsguden och Alexa Davalos som Andromeda, en prinsessa dömd att förlora sitt liv om Perseus inte lyckas.
Louis Leterrier regisserar 'Clash of the Titans' från ett manus av Travis Beacham och Phil Hay & Matt Manfredi, baserat på filmen 'Clash of the Titans', regisserad av Desmond Davis och skriven av Beverley Cross. Filmen produceras av Basil Iwanyk och Kevin De La Noy. De verkställande producenterna är Oscar-vinnaren Richard D. Zanuck (“Driving Miss Daisy”) och Legendary Pictures Thomas Tull, Jon Jashni och William Fay.
Bakom kulisserna ingår fotografens regissör Peter Menzies, Jr., produktionsdesigner Martin Laing, redaktör Martin Walsh, redaktör Vincent Tabaillon, Oscar-vinnande kostymdesigner Lindy Hemming (”Topsy-Turvy”) och kompositören Ramin Djawadi .
I det kreativa teamet finns också Oscar®-nominerade visuella effektledare Nick Davis (“The Dark Knight”) Oscar®-nominerade protesledare Conor O'Sullivan (“The Dark Knight”, “Saving Private Ryan”) Academy Award®- vinnande specialeffekter och animatronikledare Neil Corbould (“Gladiator”) Oscar-vinnande makeup- och hårdesigner Jenny Shircore (“Elizabeth”) och Oscar-vinnande produktions ljudmixer Ivan Sharrock (“The Last Emperor”).
Warner Bros. Pictures presenterar i samarbete med Legendary Pictures en Thunder Road Film / Zanuck Company Production, en Louis Leterrier-film, 'Clash of the Titans.' Filmen presenteras i RealD 3D där den är tillgänglig och kommer att distribueras över hela världen av Warner Bros. Pictures, ett Warner Bros. Entertainment Company.
Filmen har fått betyget PG-13 av MPAA för fantasyhandlingsvåld, några skrämmande bilder och kort sensualitet.
රැකියා ස්ථානයේ පිරිමි ශරීර භාෂා ආකර්ෂණය
Produktionen
'Släpp ut kraken!'
Med mytiska djur som är större än livet, fantastisk utsikt över helvetets djup till höjderna på Mt. Olympus, och strider till dödsfall mellan människan och gudarna, 'Clash of the Titans' är ett enormt skådespel som kommer att fånga publiken från första scenen och ta dem med på en vild 3D-tur genom ett gammalt Grekland som bara är tänkbart i 2000-talet.
'Det är ett stort, roligt äventyr, en stor escapistfilm och jag älskar escapistfilmer', säger regissör Louis Leterrier. ”Historien är heroisk, den är mytisk, den är romantisk, den handlar om att uppfylla ditt öde. Det finns fantasi och roligt, och det är också lite läskigt. Lägg till det en otrolig roll som Sam Worthington, Ralph Fiennes och Liam Neeson, och det var verkligen en spännande upplevelse. ”
Med Leterrier vid rodret var filmens stjärnor ivriga att kliva in i den mytiska världen. 'Jag är alltid ett fan av en regissör som är villig att ta risker', säger Sam Worthington, som spelar filmens centrala karaktär, Perseus. ”Louis vision för filmen var stor, djärv och heroisk. Han ville att det skulle bli en spännande typ av popcorn-resa, och jag tänkte, 'Tja, det är en bra regissör att gå i strid med. Jag vill vara en del av det. '”
Nära vänner Liam Neeson och Ralph Fiennes, som spelar rollerna som Zeus respektive Hades, kom överens. 'Mina barn uppmuntrade mig att göra det', säger Neeson, 'och jag visste att med Louis och alla de otroliga datorguiderna och teknikerna de hade i besättningen, skulle de få den här saken att hoppa från skärmen.'
'Jag har alltid älskat de grekiska myterna och den mängd saker de kan göra för att specialeffekter verkligen ska slå igång nu, tycker jag är extraordinärt', tillåter Fiennes. 'Jag tyckte också att manuset hade en livlighet och en episk kvalitet som verkligen var tilltalande.'
Ett riktigt fan av originalfilmen, Leterrier kändes lite som ett barn i en godisaffär under filmningen. '1981: s' Clash of the Titans 'var en av mina favoritfilmer - det var faktiskt en av de första magiska filmerna jag någonsin såg. Jag blev överraskad av det. Jag hoppade på chansen att göra min egen version. ”
Regissörens entusiasm för materialet visade sig. Producent Kevin De La Noy konstaterar, ”Louis har en kärlek till filmskapande och berättande, och han närmade sig varje utmaning med humor och en beslutsamhet att få det att fungera. Hans outtröttliga energi var en inspiration för oss alla. Han blev uppslukad av varje skott han kunde se det tydligt och han ville ge det till alla. Och han fick de önskade resultaten. ”
Leterrier var inte den enda filmskaparen som fick energi av ämnet. Statens producent Basil Iwanyk, 'Jag kommer ihåg att jag väntade i kö i två timmar när jag var 11 år - en av de bästa filmhelgerna i mitt liv - och såg' Clash of the Titans 'med alla dess monster och strider och prinsessor och människor med svärd… saker jag aldrig sett förut. ”
Manuskriptförfattarna Travis Beacham, Phil Hay och Matt Manfredi tog på sig uppgiften att föra kultklassikern in på 2000-talet.
'Jag var så nöjd med vad manusförfattarna gjorde', påminner Leterrier. ”Det var inte bara en shot-for-shot-remake som skulle göras med modern teknik. Det bibehöll originalets integritet, men det var helt annorlunda. ”
'Jag älskade originalet, så det här var ett oemotståndligt, om det var skrämmande, förslag', säger Beacham. ”En av de saker jag älskade med det, och myter i allmänhet, är att de sätter välbekanta mänskliga strider i sammanhanget av omöjliga omständigheter, för att uttrycka saker som annars inte kunde uttryckas. Vill du rädda flickan? Hur dåligt? För att du måste slåss mot detta ostoppbara monster för att komma till henne. Vill du hitta dig själv? Du måste resa till kanten av världen och tillbaka igen. Vill du göra uppror mot dina föräldrar? Tja, din pappa är en gud, så låt oss se vad du är gjord av. '
'Vi pratade mycket om tonen vi gick efter och försökte göra det till ett roligt äventyr med en stor känsla av fart men med den handling som är rotad i karaktärerna och vad de gick igenom', säger Hay.
Manfredi tillägger, ”För oss fungerar handling bara om det handlar om känslor. Vi ville använda varje actionslag för att avslöja vem Perseus är i det ögonblicket - handlingen är den bevisande grunden som smeder hans karaktär och hans relationer. Det måste få konsekvenser för människor vi bryr oss om. ”
රෝම පාලනය, wwe ශූරතාව දිනා ගනී
'Det är klassisk berättande - bokstavligen', säger Iwanyk. ”Det är liv och död, svek och mod ... allt spelat ut av människor och monster och gudar. Mitt mål med att uppfinna den här filmen var att ge människor samma känsla som jag hade som barn, men med all den avancerade teknik som finns idag. ”
För att uppnå detta mål tillkom en ny dimension - 3D - till 2010: s 'Clash of the Titans'. Det passade perfekt med filmskaparnas vision. 'Även om vi inte fotograferade i 3D designade jag många av bilderna med den visuella stilen i åtanke - att gå in i nya världar, stora varelser som kommer mot dig, fantastiska bilder', intygar Leterrier, vars framsyn visade sig vara ganska lyckligt lottad. 'Omvandlingen till 3D ger otroligt djup till varje scen, förbättrar historien och ger en heltäckande' Clash '-upplevelse.'
En hjältes resa
I mytologin ”Clash of the Titans” skapades människan av gudarna, och i sin tur gav gudarna odödlighet och styrka. Och tack vare människans tillbedjan kunde gudarna härska över honom. ”Det är lite morot och pinne”, förklarar Leterrier, “men det finns lite för mycket pinne och inte tillräckligt med morot. Människan börjar göra uppror, så det finns spänning. De behöver varandra, men samtidigt står de i strid. ”
Filmens hjälte, Perseus, som just förlorat den enda familjen han någonsin har känt, är sönderriven mellan de två världarna: människans, där han uppfostrades, och gudarnas värld, där många tror att han hör hemma. Sam Worthington skildrar halvguden som är ovillig att omfamna eller till och med acceptera sin födelserätt som Zeus son.
'Skådespelaren som spelade Perseus var tvungen att ha den sällsynta kombinationen av ett stort hjärta och ett starkt yttre', hävdar Leterrier. ”Sam är en av de mest underbart explosiva skådespelarna jag känner, men det som var viktigast för mig är vad han ville säga genom karaktären. Han gav oss en robust, bestämd men ändå ifrågasättande Perseus, vilket är precis vad jag kände att rollen krävdes. ”
Iwanyk erbjuder: ”När Sam gick in i rummet visste vi att han var Perseus. Vi gillade omedelbart honom, och vi gillade det faktum att han ville arbeta hårt som skådespelare och förstod vad rollen skulle kräva av honom. Det finns både en intensitet och en ungdomlighet för Sam. Han är tuff och har en otrolig fysikalitet. Du tror att han har en gud i sig. ”
'Perseus är en enkel fiskare när du först träffar honom, han lever ett enkelt liv', konstaterar Worthington. ”Men omständigheterna kastar honom på denna strävan att hämnas sin familjs död av gudarnas händer. Bortsett från filmens episka karaktär, var det som verkligen tilltalade mig tanken att familjer av fäder försökte återkänna sig själva med söner, söner som ville veta varför pappor inte älskar dem eller varför de avvisade dem, liksom bröder. av en slags bindning på olika nivåer. ”
Iwanyk säger, ”Perseus är i huvudsak säkerhetsskada i kriget mellan människan och gudarna. Han snubblar in i Argos, civilisationens vagga i det antika Grekland, som smuler ihop av de gudar som dödade hans familj. Och det är där han upptäcker vem han verkligen är. ”
Perseus vägran att erkänna sin olympiska sida var en viktig faktor för Worthington, som säger att han ”inte ville att Perseus skulle behöva vara en gud för att lyckas. Jag tycker att det faktum att han avvisar det, att han vill göra allt som man, är ett bra budskap. Han gillar inte mobbar, vilket är hur han ser gudarna, och han tycker att det är tillräckligt att någon måste ta ställning och det kan lika gärna vara han. Han börjar naturligtvis ganska petulant och bombastisk, men han måste växa upp och lära sig att acceptera sin födelserätt om han kommer att överleva. ”
En karaktär som inte uppskattar Perseus oberoende är hans naturliga far och gudarnas kung, Zeus, som tycker att Perseus inte bara borde vilja, utan borde be om hans hjälp. Efter att ha varit van vid att ifrågasätta kärlek från sin egen skapelse - mänskligheten - är Zeus osäker på hur man ska hantera sin vacklande hängivenhet och växande uppror.
'Zeus, mer än någon annan gud, älskar människor', säger Leterrier. ”Han skapade dem, och han är sönderriven för att han älskar dem så mycket att han inte vill slå dem med all sin kraft och förstöra hela arméer. Så han har hittat listiga sätt att få dem att lyda ... men tiderna förändras. ”
Det hjälper inte att hans bror Hades, underjordens herre, trycker på Zeus för att låta honom hantera saker på sitt eget sätt. Den uppskattade skådespelaren Liam Neeson, som tog rollen som den motstridiga kungen av Olympus, förklarar det känsliga förhållandet. 'För eviga tider tog Zeus, Hades och deras bror, Poseidon, kontrollen över universum från sina föräldrar, Titans', säger Neeson. ”Zeus tog över himlen och Poseidon fick haven, men Zeus lurade Hades att härska underjorden. Så Hades ser nu sin chans att hämnas genom att lura Zeus att starta ett krig med människorna. Ursprungligen lurad av Hades broderliga grunder, tycker Zeus att kanske Hades har rätt ... kanske måste de lära mänskligheten en lektion. ”
'Vi kunde ha gått två vägar med Zeus', konstaterar Leterrier. ”Vi kunde ha gått med det vita håret, det vita skägget, toga, tronsittande Zeus. Men det är inte vad jag ville ha. Den här Zeus leder ett krig som han är aktiv, han är tuff. Hans svaghet är att han älskar dödliga - särskilt dödliga kvinnor. ”
'Liams fysikalitet var perfekt för den delen', säger Iwanyk om skådespelaren. ”Han är stor, han är stark, han har den stora, auktoritativa rösten, men han har ett mycket sött ansikte och mycket känslomässiga ögon. Zeusen som vi tänkte på är gudarnas kung och mycket mäktig, men han har också sårat han kastas, han är förvirrad, han har blivit mjuk. Liam är en mycket intensiv, imponerande figur, men han kan spela den mjukheten, den känslan i hans ansikte. ”
Hades förbereder sig på sin brors smärta vid förlusten av dödlig hängivenhet och övertygar Zeus att låta honom lägga rädsla i människornas hjärtan och säger att rädsla kommer att föra tillbaka sina böner till Zeus och tillsammans med dem Zeus 'makt över dem. Men i verkligheten gör mänsklig rädsla Hades starkare, inte Zeus. Den hyllade skådespelaren Ralph Fiennes spelar rollen som den listiga underjordiska linjalen som är angelägen om att ta sin rättmätiga plats i himlen.
”Ralph är inte vad du skulle betrakta som en fysiskt imponerande man”, säger Iwanyk, “men han har en förmåga att förmedla enorm intensitet, ilska och styrka. Han ville ta med den här otroligt skrämmande, unika karaktären på skärmen, och det gjorde han. ” Producenten uppskattade också vad Fiennes verkliga vänskap med Neeson lade till mixen. ”Hades och Zeus har ett mycket komplicerat förhållande på skärmen, för de är inte bara motståndare, de är bröder. Ralph och Liams vänskap ökade verkligen till den dynamiken. ”
”Gudarna är i ett undantagstillstånd”, säger Fiennes, “och Hades går in på Olympus med sin stora marmorsal högt uppe i molnen och ser vad han har saknat är nere med de fördömda och döda för Så länge. Och han är inte en gud för medkänsla. Han har förrådts av Zeus, och han tänker att det är hans tur nu. Så han åker till staden Argos och visar sin vrede och sin makt över dem. Han kräver offret som i slutändan skickar Perseus till sin expedition. ”
Offret som Hades kräver är verkligen ett stort liv - Argos prinsessas liv, Andromeda, får matas till hans monströsa lek, Kraken, vid den kommande förmörkelsen. Alexa Davalos spelar den öde kungliga, en snäll och generös ung kvinna som är beredd att ge sitt liv om det kommer att rädda folket i Argos.
'Andromeda är definitivt envis och upprorisk', säger Davalos. ”Men det finns en sårbarhet som följer dessa egenskaper. Hon kämpar för sin familjs historia och kungligheter och smeder sitt eget sätt att hon verkligen är ansluten till folket på ett sätt som hennes föräldrar inte är. ' Trots Andromedas villighet att offra sitt liv är Perseus inte villig att låta henne dö utan en kamp, vilket blir drivkraften för hans heroiska uppdrag.
Medföljande Perseus på hans strävan är Io, vars öde är knuten till hans, och som är något av en skyddsängel för honom. Skådespelerskan Gemma Arterton skildrar den mystiska guiden - varken dödlig eller gud - som skuggar Perseus på sina resor. Som många i rollerna och besättningen var Arterton ett fan av originalfilmen.
'Jag såg det ungefär 50 gånger som barn, så när jag fick veta att jag hade en roll i den nya versionen var jag över månen', berättar hon. 'Jag låtsades att jag inte blev förvånad över det, men jag ringde snabbt min mamma och min syster.' Ironiskt nog var karaktären hon spelar inte i originalfilmen. 'Det var ännu mer spännande eftersom jag fick vara med, men också göra något nytt och annorlunda för mig.'
Leterrier beskriver kontrasten mellan de två kvinnorna i Perseus berättelse. 'För mig representerar de de två världarna som han är sönderriven mellan - människans värld som han uppfostrades till och gudarnas värld som han tillhör - och han kommer att behöva göra ett val.' Regissören kunde inte ha varit mer nöjd med gjutningen av båda kvinnorna. ”Alexa och Gemma är underbara skådespelerskor. Precis som prinsessan är Alexa extremt jordad och extremt mänsklig, medan Gemma är väldigt eterisk, med porslinshud som kan se nästan transparent ut ... som om du skulle kunna gå igenom henne om du skulle röra hennes ansikte. ”
Ingen av skådespelerskorna var dock för känslig för de fysiska kraven på deras roller. 'De var båda en del av äventyret, så som pojkarna var det,' Kom igen, låt oss gå tjejer, 'och det gjorde de, och det var jättebra', säger regissören.
Medan rädda Andromedas liv är katalysatorn för Perseus resa, och Io fungerar som hans andliga guide, är Draco, en världstrött soldat, den första som tar upp sitt svärd och går med i uppdraget. Han blir något av en mentor och strävar efter att förmedla viss kunskap om svärdspel och stridsstrategi till den envisa halvguden på vägen.
'Draco är en kroppsmänniska till prinsessan och en före detta krigare som är på väg mot pensionering', säger Mads Mikkelsen, som spelar rollen. 'Han vet att Kraken inte kan dödas, så när han får den sista uppgiften att följa med Perseus är han inte nöjd med det, men hans utbildning gör honom till den bästa mannen för jobbet.' Lyckligtvis kände skådespelaren och före detta gymnast annorlunda. 'När de sa att de ville att jag skulle svänga runt på ett rep med ett svärd, påminde det mig om vad jag brukade drömma om som barn, så det var väldigt coolt.'
En av karaktärerna Perseus, Draco och deras kamrater möter är halvman, halvmonster Calibos. En tidigare kung, Acrisius, blev han ett djur när Zeus slog honom med en blixt. Veteran skådespelaren Jason Flemyng spelar den dubbla rollen. 'Jag har känt Jason i flera år och han är en fantastisk skådespelare', säger Leterrier. 'Han ville verkligen spela Calibos, och han har spelat Jekyll och Hyde tidigare, så jag trodde att det skulle vara perfekt för honom.'
'När du har fyra timmars protes att applicera säger de:' Låt oss få Flemyng! ', Skämtar skådespelaren. ”Men jag ville gärna arbeta med Louis igen. Och varje dag du går in på en uppsättning och Liam Neeson och Ralph Fiennes är där är det en fantastisk dags filmning. '
Bland de många begåvade skådespelarna från hela världen i filmens rollgrupp är Danny Huston som Poseidon, havets gud Pete Postlethwaite som Spyros och Elizabeth McGovern som Marmara, Perseus adoptivföräldrar Luke Treadway som Prokopion, Argos 'högljudda profet av Hades som kräver ständigt prinsessan Andromedas död och Liam Cunningham, Nicholas Hoult och Hans Matheson som Solon, Eusebios och Ixas, tre av den minnesvärda sällskapsman som hjälper Perseus i hans strävan.
Den imponerande rollgruppen utgjorde något av en 'FN' på uppsättningen, med representation från Amerika, Australien, Danmark, Irland, Israel, Frankrike, England, Polen, Skottland och mer.
En franskman själv, minns Leterrier att han frågade flera av sina skådespelare i början av filmen om de var 'redo att vara våta, smutsiga, eländiga, heta, hungriga och smärtar de närmaste sex månaderna?' Varje person sa 'ja.' Och de ångrade det varje dag! ” han skrattar.
ඔබ යමෙකුට ආදරය කරන නමුත් ඔවුන් ඔබට ආදරය නොකරන විට
Gudar och monster
Bortsett från de mänskliga karaktärerna och i överensstämmelse med berättelsens mytologi, är 'Clash of the Titans' fylld med mytiska djur och varelser - från den bevingade Pegasus till den dödliga Medusa till de jätte, skorpionliknande skorpionerna och det ultimata monsteret. den fruktansvärda Kraken. Att skapa dessa varelser innebar en blandning av praktiska och visuella effekter.
Visuell effektövervakare Nick Davis konstaterar, ”Vi hade att göra med Olympus och med Hades, så vi hade himmel och helvete, och vi hade gudar och monster, det fanns aspekter av det fantastiska i historien. Men samtidigt ville vi att det skulle vara fotorealistiskt. Vi vill att folk ska tro att en häst flyger och att harpier är verkliga inom den realistiska grund som vi har gett filmen. ”
För scorpiochs-striden började Davis team med att blockera vilka karaktärer som skulle vara i den massiva striden. De arbetade med regissören för att bestämma skalan för varje skorpion, som var ungefär 25 till 30 fot, från klo till svans.
Specialeffektteamet, leds av specialeffekter och animatronikövervakaren Neil Corbould - som som tonåring arbetade med originalet 'Clash of the Titans' och lade fjädrar till Bubo ugglan - byggde en fullskalig rigg för att fungera som en provisorisk skorpionen, för att ge skådespelarna något att interagera med under stridsekvensen. 'Övergången mellan speciella och visuella effekter var nära på den riggen', säger Corbould. 'Nick designade den här fantastiska 3D-skorpionen, som vi använde som design för en fysisk modell för riggen.' Effektteamet använde sedan ett fjärrsystem för att styra riggen via joystick-kontroller.
'Vi hade också en åkrigg, som var en datorprogrammerad gimbal, med skalet på en skorpion ovanpå', säger Davis. 'Karaktären Draco hoppar på baksidan av den och går på en vild, snurrande åktur.'
'Det var en väldigt teknisk rodeotur', tillägger Corbould. ”Den kunde röra sig en meter per sekund i alla riktningar - uppåt, nedåt och med en komplett 360-graders rotation. Dessutom hade vi 30 meter spår som kunde gå upp och ner. Det var ganska svårt att stanna kvar och slängde dig verkligen. ”
Deras svåraste utmaning med själva riggen var hastigheten. 'Scorpions rör sig verkligen snabbt, så vi försökte uppnå den hastigheten', säger Corbould. ”Men vi var tvungna att sakta ner det lite. Till och med en stuntman kunde inte ha stannat på den i sin högsta hastighet. ”
Bara att få riggen till platsen var ett otroligt åtagande, eftersom inspelning i en nationalpark på Teneriffa – Teide, den tredje högsta vulkanen i världen - innebar att strikta riktlinjer måste följas. Besättningen kunde inte ta några fordon från vägen upp till uppsättningen. Det innebar att ta den rejäla skorpionen så långt upp som de kunde åka med lastbil och sedan fysiskt handbära den i sektioner över klipporna till uppsättningen. Den slutliga riggen tog fyra dagar att bygga, med full rigg, dator och driftutrustning som måste förbli på höjden, i elementen, över de fyra dagarna. Laget kunde bara hoppas att det inte skulle blåsa bort varje natt.
Davis team använde också en kombination av CGI och motion capture för att leva upp bland annat Medusa, Kraken, harpierna och Pegasus. Till skillnad från alla inkarnationer av Medusa tidigare har den här versionen av den dödliga karaktären inte bara ett huvud krönt av ormar utan också en kropp som är halvmänsklig, halvormig och som kan jaga sina oönskade besökare med smyg och stål. Digitala effekter gjorde den ryska supermodellen Natalia Vodianova till en gorgon vars utseende do döda.
Kanske var den mytiska varelsen som var mest kritisk för historien den flygande hästen Pegasus, ett verkligt majestätiskt djur. Leterrier erbjuder, ”Pegasus är en bevingad häst, han är gudens följeslagare, och ingen människa har någonsin ridit en. Han bekämpar initialt Perseus, vilket är ännu ett hinder för vår hjälte att övervinna. ”
'Problemet med flygande hästar är att hästar inte flyger', säger Davis. 'Så du övervinner omedelbart många aerodynamiska problem för att få det att se naturligt ut.'
Två frisiska hingstar - en stor svart hästras med ursprung i Nederländerna - användes för rollen: Bonce arbetade som huvudpegasus, med stuntföraren som rider på Gallo.
Teamet för visuella effekter utvecklade ett komplext system för att sätta spårningsmarkörer på hästarna och använda speciella kameror för att spåra rörelsen mycket noggrant. För att slutföra illusionen placerades vingar efteråt via digital bildbehandling.
Förutom de två hästarna arbetade skådespelarna och besättningen också med en menageri av andra djur inklusive fyra kameler, en sju fot, 44 pund burmesisk albino python, två unga oxar och ett antal hundar. Som det passar sin ägare, Zeus, kanske den mest majestätiska av djuren, var en amerikansk Bald Eagle, som blev en omedelbar hit på scenen i slutet av filmen, de flesta av rollerna och besättningen fick sin bild tagen med den. Inte bara tyckte alla inblandade om att arbeta med sitt levande djur 'cast', produktionen fick också American Humane Assocations högsta betyg för deras vård och behandling av djuren.
ගල් සීතල ස්ටීව් ඔස්ටින් පොඩ්කාස්ට්
Designfasen för Kraken - det mest fruktade odjuret i hela Argos - tog en period på cirka fem månader. Davis berättar: ”Aaron Sims, vår karaktärsdesigner, arbetade med Louis och mig och konstteamet tills vi hade något som alla var nöjda med, och sedan tog människorna på MPC (Moving Picture Company) över för att arbeta igenom strukturen, och så på. Vattnet var också ett stort element. Kraken stiger upp ur havet, så det har vatten som faller ner i massiv skala, men en del av det ligger alltid i vattnet och slår runt. Det var en ganska utmaning. ”
”Kraken är mystisk, det är en legend”, säger Leterrier, “så vi ville inte avslöja det direkt. Nick, Aaron och MPC gjorde ett fantastiskt jobb med att skapa detta utvecklade havsmonster. Det finns transparens i skalorna, för det här är ett monster som inte har bott i solen på tusentals år, så det skulle finnas transparens under jord och ljus skulle komma in och studsa in i skalet. ”
Förutom varelserna införlivade specialeffektenheten en hel del naturens element i scenerna, inklusive vind- och vattenmaskiner, eld och ånga. ”Neil försåg oss med så mycket interaktion på uppsättningen som vi kunde få, vare sig det rör sig om objekt som blåser eller faller över, kardborrarna och riggen, explosionerna och lågorna och dammet. Vi arbetade tillsammans för att räkna ut all logistik, säger Davis.
Med platser i Teneriffa, Wales och Etiopien hade teamet för visuella effekter en stor duk att arbeta från. Davis fortsätter, ”Vi byggde upp från dessa platser, så vi ville att staden Argos skulle se ut som om den verkligen hör hemma i klipporna och bergen som vi sköt hela sekvenser runt. Allt var baserat på det, och det var en underbar utgångspunkt. ”
På jakt efter: Grekland, 200 f.Kr.
'Vi tog med oss en besättning på mer än 800 personer runt om i världen för att fånga en verklig skala', säger Leterrier, med hänvisning till de avlägsna och olika platser som används för 'Clash of the Titans.'
De La Noy konstaterar, ”Louis hade en ganska tydlig vision redan från början. Han ville inte helt gå in i det digitala universums rike när det gäller vår värld, vi måste helt klart ha digitala mytologiska varelser, men den värld som karaktärerna bebodde ville vi vara i stort sett verkliga när det var möjligt. ”
'Clash of the Titans' spelade faktiskt runt om i världen, inklusive några webbplatser som sällan sett på film tidigare. Kanarieöarnas Teneriffa, ett turistmål utanför Afrikas kust, hade inte sett någon större filmproduktion på över fyra decennier.
”Till skillnad från platser jag har sett många gånger i filmer”, säger Leterrier, “var detta helt nytt, med svartvitt lava och gröna träd och konstiga molnformationer. Det kändes som om vi var ovanför världen, på en plats som inte hade berörts av mänskliga händer. ”
'Filmen spelas in i antiken, så vi behövde ett oskuldslandskap', hävdar De La Noy som under sina tidigare dagar som platschef fick smeknamnet 'Fresh Tracks'. 'Jag har alltid gillat det', fortsätter han. 'Jag fick alltid stor tillfredsställelse av att gå någonstans där ingen annan hade varit.'
Teneriffa gav produktionen ett stort utbud av inställningar, liksom unika möjligheter. De La Noy erbjuder: ”I sekvensen där statyn av Zeus kollapsar vid Argos, befann vi oss vid 7000 fot, med helikoptrarna som flög över toppen av vulkanen. Det var första gången som helikoptrar flög dit borta. Våra landskap var alla förstenade lavaströmmar. ”
Produktionen utnyttjade också det omgivande havet, särskilt när gudarna släpper ut sin vrede mot Argos. Det är där Perseus familj dödas medan de är på sin fiskebåt. Fartyget som användes i filmen byggdes i England och fördes till Teneriffa för inspelning, men det sjönk när det först släpptes i vattnet. Efter att ha återhämtat sig måste den korkas igen innan den var sjövärdig - bara för att sjunka igen, den här gången medvetet.
På Kanarieöarna sköt de också på Gran Canaria och Lanzarote eftersom dessa öar erbjuder olika bakgrunder. 'Kanarieöarna som helhet är en mycket viktig och betydelsefull del av den här filmen - vi fick en kontinents utseende ur några små öar', säger De La Noy. En av de mest dynamiska funktionerna på öarna var ett hav av moln. ”Vi var faktiskt ovanför molnen. Det här kommer inte att kännas som en klaustrofobisk film, intygar han.
Producenten kallar klipporna i Los Gigantes en ”slam-dunk” för Argos. ”Det fanns inget lika glädjande som min första resa där nere, som kom runt hörnet på en Zodiac och bara tittade upp mot himlen där dessa stora vertikala klippor steg 300 eller 400 meter upp ur vattnet. Det var precis vad vi hade strävat efter, och där var det, och jag kunde röra vid det och känna det. Det var bara fantastiskt. ”
När vi flyttade till Wales väldigt annorlunda, sköt produktionen också flera kritiska sekvenser, inklusive scener vid ingången till Hades, en konfrontation mellan Perseus och Calibos och utsidan av sällskapets besök med Stygian Witches. Av det sista säger produktionsdesignern Martin Laing, ”I vår mytologi, när jorden skapades av de stridande titanerna, dog en av dem och hans hand stack ut ur marken och skapade miljön där våra häxor bor, upp i fingrarna . De spenderar sin tid på att patrullera handflatan, så det var utseendet vi utvecklade.
'Min idé baserades på Wales exteriör och det var väldigt mörkt, mycket slatey, med mycket dimmig rök som kom in', fortsätter Laing. Han visade sedan sina mönster för Leterrier. ”Ur det samtalet kom tanken på handen att den växte upp ur röken. Det var ett fantastiskt samarbete. ”
'Martin kom in med den här större visionen än livet, och jag blev kär i den', säger Leterrier.
Laing säger att både han och hans regissör också är stora fans av struktur. ”I Wales hittade vi det här underbara skifferbrottet, med all denna slagg som föll nerför en kulle. Vi tog dessa strukturer, de grusiga verkligheten hos dessa element och förde dem till vår uppsättning. ”
Även om produktionen använde omfattande dess många utomhusplatser kunde inte allt skjutas på plats, så flera detaljerade uppsättningar byggdes för att rymma resten. Uppsättningar skapade i Shepperton Studios inkluderade Stygian Witches hem, gudarnas eteriska hem, Mount Olympus och delar av Argos och dess basilika.
På Pinewood Studios i Buckinghamshire användes en tank för undervattensscener och närbilder av de döda själarna som bland annat tog Charons färja vid floden Styx. Longcross - ett tidigare militärt testområde för den brittiska regeringen och nu både en filmstudio och en fordonsprovningsanläggning - inrymde staden Argos.
'För Argos kunde vi ha gått till platser med riktiga murar och så vidare, men problemet var att jag ville ha massiv förstörelse, och det bästa sättet att förstöra är att bygga', säger Leterrier. ”Så vi byggde den här enorma staden över 40000 kvadratmeter, och jag var så upphetsad för att jag skulle förstöra allt. Jag var som ett barn som lekte med mina Legos ... i stor skala. ”
Longcross höll också Charons färja, offertriggen för Kraken, drottning Danaes sovrum, vapenhuset, katakomberna där Hades och Calibos möts och Medusa's Lair, den första uppsättningen som användes vid skjutningen.
'Det som är rätt att säga om den här filmen är att den bygger på grekisk mytologi, inte grekisk historia, så jag fick spela lite, inom ramen för datidens arkitektur', säger Laing. ”Medusa's Lair designades runt Atenas tempel. Athena var en underbar gudinna när Medusa gick in i hennes tempel och sökte hennes hjälp. Men Athena blev arg på Medusa, skrynklade templet och kastade det i det karga ödemarken. Så jag gjorde en snabb pappersmodell av Athenas tempel, krossade det sedan och böjde det och letade efter kameravinklar att skapa. När den byggdes gav den oss en underbar lekplats som vi kunde filma i. Scenen är verkligen en katt- och musjakt, med många ställen att gömma sig, nästan som ett djungelgym. ' Lägret placerades inuti en enorm grotta för att underlätta mörker och intressanta strukturer när kameran rörde sig överallt.
”Det var ett intressant sätt att starta filmen”, anser fotografens regissör Peter Menzies, Jr. ”Vi ville att det skulle se ut och känna sig så nära helvetet som vi kunde göra det - ånga, eld, explosioner. Templet var tre lager högt och sjönk ner i en lavagrop nedanför. Vi visste att varje skott behövde ha så mycket djup och skiktning som möjligt, inte bara i Medusas lager, utan hela tiden. Louis och jag pressade verkligen på den rörliga kameran, så vi skulle verkligen känna att vi var med Perseus på den här resan. Vi använde technocranes nästan varje dag, liksom steadicam och cablecam, för riktigt flytande berättande, för det finns mycket historia att berätta. ”
'När vi avslutade den första veckan med huvudfotografering i Medusas lager, satt vi alla utmattade, svettade, döva från dessa explosioner som sprängde, brändes på grund av all eld', påminner Leterrier. ”Och vi älskade det. Vi tittade andfådda på varandra och bara log och exploderade i skratt. Vi sa alla, 'Att göra den här filmen kommer att bli en fantastisk resa.' '
Springing into Action
'Clash of the Titans' är fullspäckad med storskalig, episk handling, och för att ta reda på logistiken för så många strider vände Leterrier sig till stuntövervakaren Paul Jennings. 'Han är en fantastisk man', säger regissören. ”Han samlade detta anmärkningsvärda team av stuntmän och kom med en fantastisk kampkoreografi. Du kan säga till honom att du vill se ett svärd slåss som ingenting du någonsin har sett tidigare, och han kommer tillbaka till dig med det. ”
Leterrier lärde sig snabbt hur man kan främja en känsla av vänlig rivalitet bland hans spelare, samtidigt som de fick lära sig grunderna som de skulle behöva veta för att utföra. 'Jag uppmuntrade lite one-upsmanship', säger han. ”När killarna lärde sig svärdspel, utspelades en outtalad tävling om vem som kunde vara bäst. Sam var en stor ledare, och Mads också, och snart blev rivaliteten mer som ett broderskap. Det var jättekul.'
'Jag tror att publiken vill se karaktärerna verkligen göra det', säger Worthington. 'Jag älskade att lära mig svärdstriden ... och att sätta på en sele och hoppa i en påse med bönor är ganska coolt.'
Männen var inte de enda som dök i huvudet först, så att säga. Enligt Leterrier var kvinnorna lika angelägna om att ta handlingen. ”Alexa är som en fisk. Hon kan stanna under vattnet i tre minuter och förbli väldigt bekväm när hon spelar, och det behövde hon verkligen för den här filmen. ”
Vapenskölden för 'Clash of the Titans' var omfattande. Sextonhundra vapen skapades, alla gjorda från grunden. Svärdarna var gjorda av olika material, beroende på hur de skulle användas vid filmning: brons för att få det bästa utseendet på aluminium för det lättare vikta gummit för att förhindra skador och till och med några gjorda av kexskum, som smuler lätt.
Övervakande pansarvaktare Nick Komornicki hade det roligaste att skapa vapen för Ozal och Kucuk, turkiska bröder som deltar i uppdraget. Ozal, spelad av Ashraf Barhom, bar fyra dolkar, ett slagrör och dart, en slangbella, en pil och båge och en sten. Skådespelaren ville ha mer, men samlingen var redan lite tung för honom att bära på en gång.
Överskrider Toga
När han diskuterade kostymerna för 'Clash of the Titans' sa Letterier till kostymdesignern Lindy Hemming att han var orolig för att Perseus och hans följe av krigare från Argos stad skulle se ut som speglar deras seghet och styrka och att deras lemmar, speciellt deras ben skulle inte vara för nakna. 'Jag designade flera olika rustningsstilar och framför allt mycket robusta ben- och armskydd', säger Hemming. ”Hela rustningen, både metall och läder, var tänkt att se ut som om den hade använts i stor utsträckning i krig som föregick början av berättelsen, så massor av klädesplagg och målning var viktigt, och när vi hade metallrustningen skulpterade såg vi till att det fanns massor av stötar och svärdmärken i formarna. ”
När han bestämde sig för att leta efter gudarna på Mount Olympus, var Letterier lika säker på att han inte ville ha gudar och gudinnor i togas. Hemming påminner om att ”han ville ha dem i rustning för att de är i krig och de kämpar mot folket på jorden. De måste se övermänskliga ut. ” Så Hemming designade varje gud en individuell rustning inspirerad av den varelse eller det växtmotiv som tillskrivits dem i mytologin - Zeus var till exempel ”örnliknande”, sedan skulpterade skulptören Emma Hanson en livsstilsversion av designen som sedan formades och gjord i metall. Hela rustningen behövdes för att se ut som om den var gjord av olika ädla metaller och ha förmågan att bli nästan 'ljusavgivande' av avdelningen för visuella effekter.
Zeus, spelad av Neeson, såg särskilt kunglig ut och lyste starkt, vilket fick en otrolig tystnad att falla på uppsättning när han kom i sin 15 fot långa kappa. Han hade emellertid mycket obehag, eftersom rustningen och metallunderstället vägde så mycket att snickarna var tvungna att göra honom till en speciell lutande styrelse och stol för att ta en del av vikten.
När Hemming bestämde utseendet och färgpaletten, såg han så omfattande som möjligt historien om det antika grekiska livet och kläderna och såg hårt på de mycket extrema platserna. ”Jag valde en dramatisk, smutsig, växtfärgad, galnare röd och en härlig bränd apelsin för soldaternas grovvävda kappor,” erbjuder hon, ”och för den ökenboende Djinn som följer med Perseus på sin resa använde jag en mycket stark Indigoblå och massor av afrikanskt, handtryckt lerduk. ”
För det inre av staden och slottet i Argos säger Hemming, ”Folket lever ett mycket dekadent liv, så jag bestämde att det skulle se ut som ett Versace-parti. Jag använde alla naturliga siden- och bomullstyg, handplisserade och färgade till bleka aprikoser, krämer, persikor, gula och rosa terrakottor, med massor av handgjorda guldsmycken. ”
මිතුරන් අතර ඇති ප්ලැටෝනික් ආදරයේ වර්ග
Ett av Leterrier favoritutseende som Hemming skapade var för Hades. 'Hades har använt rustning sedan han skickades till underjorden, strax efter striden med Titans', konstaterar regissören. ”Men hans rustning har korroderats, ätits bort av svavel, så den är i bitar, men han bär den fortfarande. Och hans kappa är infunderad med tusen själs rop. Den är gjord av ren rök och damm och smärta och blod. ”
En annan justering som designern var tvungen att göra var på några av skorna som svenskarna och många andra skådespelare hade på sig sandaler, men under actionscener, där risken för skada var större, bar de speciella, slutna sandaler med topparna målade för att se ut som tårna.
Leds av protetisk handledare Conor O'Sullivan, kompletterade protesmakeup utseendet på många av karaktärerna. Livsgjutningar måste göras för flera av skådespelarna, inklusive Jason Flemyng, som tillbringade ungefär tre timmar varje dag och blev Calibos. Flemyng hade en särskilt bra tid som Calibos när han ofta körde för att ställa in föraren att stanna så att han kunde rulla ner genom fönstret och be förbipasserande om vägbeskrivning och få en kick av deras reaktioner på hans monströsa smink.
Stygian Witches hade vardera tre uppsättningar kroppsdelar, fem uppsättningar huvuden och var nästan helt blinda under filmningen. För att skapa det all seende ögat krävdes 25 prototyper. Tre slutliga ögon gjordes - ett som huvudögat, ett som var mer hållbart och kunde kastas runt och ett grönt för användning i CGI-effekter.
Sheikh Suleiman, chefen för träet Djinn, krävde 40 ansiktsuppsättningar med utbytbara hårda skal, 40 halsar och 15 par animatroniska armar.
Under hår- och sminkdesignern Jenny Shircores täckte de flesta skådespelare, om de inte var täckta av proteser, regelbundet för att behålla sitt gyllene, grekiska utseende. Makeup applicerades sedan ovanpå deras 'solbränna'. Och medan de flesta män och kvinnor i 'Clash of the Titans' hade långa lås som krävde peruker eller förlängningar, hade Sam Worthingtons Perseus en buzz cut. 'De kanske inte hade elektriska rakhyvlar i antika Grekland, men de hade inte heller Krakens eller flyghästar!' han deadpans.
'Denna' Clash of the Titans 'är en syn på grekisk mytologi för 2010', säger regissör Louis Leterrier. ”Det är en enorm äventyrsfilm, det är en film om familj och lojalitet och öde. Och det är stort, för den grekiska mytologins värld är stor, det fanns ingen hinder. Monstren är de största sakerna du någonsin har sett, och det finns inte bara två eller tre av dem, det finns 12 olika varelser. Det är en ny värld, en värld som vi inte har sett tidigare, och jag tror att publiken kommer att få en riktigt minnesvärd upplevelse. ”
