Nostalgiska äldre filmer har blivit dagens ordning för sent, men Hummingbird House , som följer en ensam 14-årig flicka som heter Eun-hee när hon navigerar ungdomar i 90-talets Sydkorea, undviker de rosfärgade glasögonen till förmån för ett förstoringsglas. Regisserad av Bora Kim i hennes långfilmdebut, Hummingbird House gräver djupt under glansen och glansen i det snabbt industrialiserande Seoul på 90-talet och fokuserar istället på sprickorna som började bildas under ytan och folket som föll genom dessa sprickor.
Eun-hee och hennes arbetarklassfamilj är de människor som lever i utkanten av samhället. Det är klart redan från början Hummingbird House Öppningsskott, som dröjer kvar på en tom, väderbitna trapphus täckt av vit, missfärgad färg som börjar skala. Eun-hee trampar genom trapphuset till familjens trånga lägenhet och tar hem matvaror som hennes mamma tar med sig från henne utan så mycket som hej. Det är inom de små ögonblicken och gesterna som Kim skickligt kommunicerar Eun-hees outtalade isolering som hon för alltid försöker tampa ner, antingen genom att hänga på sina syskon, hennes vänner eller hennes krossar.
Nykomling Ji-hu park är en uppenbarelse som Eun-hee, som genomsyrar den blyga preteen med en kraftfull känsla av längtan som nästan vibrerar av hennes hud. Tillåtet liten dialog men för några explosiva utbrott som kommer vid filmens känslomässiga klimax är Park en tyst naturkraft i en anmärkningsvärt introspektiv föreställning som kraftigt driver den långsamt brinnande filmen.
Hummingbird House I den slingrande berättelsen undviks på ett smart sätt de slitna kännetecknen för en äldre film, vilket sällan tillåter Eun-hee den typ av katarsis som hon skulle få i filmens typiska genre. De söta styckena av livsstyckena är lämpligt besvärliga och flyktiga - Eun-hee ger henne kross en kyss i ett trapphus, Eun-hee och hennes bästa vän hoppar över skolan till butikslyft - och ger ofta plats för bittra vändningar som Eun-hee finner själv upprepade gånger eller förrådt. Låt inte den solkyssade 90-talet vilseleda dig: Hummingbird House dekonstruerar den nostalgiska glansen för att avslöja hur djup och mörk dessa sprickor faktiskt går.
Även om det är ett intimt porträtt av en ung flickas komplicerade ungdom Hummingbird House handlar lika mycket om Sydkorea som helhet. Kim tar en otrevlig titt på de onda cyklerna av övergrepp som är inrotade i det sydkoreanska samhället. Trots att Eun-hees arbetarklassfamiljer kastas som offer i den snabbt växande ekonomin på 90-talet, är de inte utan sina egna uppenbara brister: känslomässigt försummar Eun-hee och blundar när hennes bror fysiskt missbrukar henne. Men dessa chockerande stunder av missbruk - som Kim visar utanför skärmen eller på avstånd - blir ännu mer skrämmande när det blir uppenbart hur vanligt detta är för Eun-hee, hennes syster och hennes vänner. I Eun-hees söta, personliga scener tar Kim ett drömmande tillvägagångssätt, men antar en uppriktig saklig lins för dessa kränkande stunder. Resultatet är en oroande bekant, självbiografisk skildring som lämnar ekon genom hela filmen även när den går vidare till andra saker.
Hummingbird House handlar inte om Eun-hees missbruk. Det är en formativ del av hennes större, ensamma upplevelse som får små hämtningar då och då, när Eun-hee hittar en djup förbindelse med en ny vän, en ny pojke eller en ny lärare. Hennes största band kommer med en ensam själ Young-ji (en ansträngande cool och charmig Saebyuk Kim ), hennes skollärare som blir den första vuxna som äntligen lyssnar på Eun-hee. Det finns inte någon bra lektion som Eun-hee lär sig av Young-ji, inte heller en livsförändrande moral. Det är den tillfälliga fristad som Eun-hee hittar när han tillbringar tid med någon annan som förstår henne.
Men när Eun-hee verkar vara nära att uppnå den validering eller kärlek som hon så önskar, verkar sakerna vara avsedda att gå tillbaka till status quo. En skrämmande diagnos och operation som lämnar henne på sjukhus väcker kortvarigt hennes föräldrars dolda tillgivenhet för henne, men dåliga betyg ger tillbaka sin ilska. Och en historisk sydkoreansk tragedi som skulle lämna krusningar på landet i många år framöver skulle också öka Eun-hees liv på sätt som hon aldrig kunde förvänta sig. Men trots de olyckliga händelserna som tycks definiera Eun-hees liv, är hon fortfarande elastisk. Och det är i Eun-hees förmåga att övervinna motgångarna i hennes liv som Hummingbird House lyckas bibehålla sin livliga natur och hitta en balans mellan det söta och det bittra.
Hummingbird House handlar om ett liv som präglas av tragedi som lyckas på grund av det, inte trots det. När Eun-hee återhämtar sig från sin operation, säger hennes läkare tyvärr att hon sannolikt kommer att behålla sina ärr under resten av sitt liv. Men (riskerar att blanda kulturella metaforer) som den japanska konsten att markera sprickorna i trasigt keramik, Hummingbird House handlar om att älska och omfamna dessa ärr.
/ Filmbetyg: 9 av 10
