Looney Tunes Cartoons förvånade långvariga fans av de klassiska animerade shortsen Warner Bros. som brukade pryda storskärmen. De nya iterationerna av Bugs Bunny, Daffy Duck, Elmer Fudd, Porky Pig, Sylvester the Cat, Tweety Bird, Wile. E. Coyote, The Road Runner och mer är alla tillbaka på ett stort sätt på HBO Max, och hjärnan bakom den triumferande återkomsten av Looney Tunes samlades för en Comic-Con at Home-panel för att prata om vad som ingår i serien som fångar andan i de klassiska karikatyrerna. Dessutom debuterade de också en ny Looney Tunes Cartoons kort för din njutning.
ඇයට එය සෙමින් ගැනීමට අවශ්යයි
Looney Tunes Cartoons Comic-Con 2020 Panel
Om du vill titta på de nya Looney Tunes-tecknade filmerna, börjar den direkt vid 20-minutersmarkeringen på panelen ovan. Det heter 'Postalgeist' och det följer Daffy Duck och Porky Pig när de levererar ett paket till The Terror Inn på en stormig natt. Mer specifikt är det Rum 237 på 13: e våningen, och det finns ett spöke där som inte är så glad över att bli störd. Den är full av några fantastiska gags, inklusive en dyster lustig hänvisning till Porky Pigs signatur Looney Tunes avslutande fångstfras. Det finns ett par referenser till internet här, men inte i en hokey popkultur, och det tar inte bort den tidlösa karaktären hos Looney Tunes klassisk komedi.
Looney Tunes Cartoons Exekutiv producent Pete Browngardt , övervakande producent Alex Kirwan och art director Aaron Spurgeon talade om alla ansträngningar som gick för att föra modernt Looney Tunes tillbaka till originalernas rötter medan du fortfarande känner dig ny och uppfriskande på något sätt.
Browngardt diskuterade sin långvariga önskan att ta med sig Looney Tunes tillbaka till den tid då dessa karaktärer var som bäst. Den verkställande producenten sa:
”Jag tänkte bara alltid på mig själv: A. Varför skulle du någonsin ändra det? Och B. Varför tillverkar de inte fortfarande shorts? Jag känner att karaktärerna lämpar sig för novellformat och korta gag-teckningar. ”
Under de senaste åren har försök att starta om Looney Tunes gick för avsnitt med längre format som hade standardlängden på 22 minuter och använde ofta karaktärerna i längre berättelser, ibland även med seriella aspekter. Det kändes alltid ur harmoni (ingen ordlek avsedd) med originalshortsens stil. Kirwan krediterar Browngardt för att ha visionen att ta med Looney Tunes hemma och utnyttja energin från 1940-talets animerade shorts:
”Det var vår favoritperiod och vår era av shortsen. Vi ville bara ha mer av det. Vad vi fortsatte att säga är att vi inte ville sätta igång för att återuppfinna det, och vi ville inte sätta upp för att sätta nya känslor på det. Vi visste att vi är en grupp konstnärer och våra egna känslor skulle komma igenom, och de var tvungna att komma igenom med artisterna som vi arbetar med, för det var vad de klassiska regissörerna gjorde som de lade i saker som de tyckte var roliga. Men vi skulle låta det hända naturligt. Vi tänkte inte börja med, ”Här är en smart ny syn på vad dessa karaktärer och dessa shorts kan vara. Vad vi älskar med shortsen är att de är underbar slapstick-humor. Vi vill bara återvända till att bygga riktigt bra slapstick-shorts, vilket är vad de ursprungliga var, och vara trogen mot karaktärsparningen och hur de byggde komedi-dynamik. ”
Deras ansträngningar fungerade, och de förvirrade till och med cheferna för HBO Max. När de första serierna levererades trodde de att besättningen av misstag hade skickat några av de klassiska shortsen. Så det låter som om de spikade det.
Till och med processen för att slutföra teckningarna lyssnade till de klassiska dagarna av Looney Tunes . Browngardt ledsen, ”Det gjordes av tecknare. Den skrevs av tecknare. Vi ritar bilder. Vi kommer i ett rum tillsammans, regissörer ombordkonstnärer, och vi gör skisser, knepritningar, har inte ens en historia än, bara buggar som svälter i öknen. Vad gör vi med det? Vad är den historien? Sedan börjar vi försöka rama in en tecknad film runt den. När du har rollen som karaktärer som Looney Tunes , med de starka arketyperna är det som att spela i ett dockhus. Vem är den bästa matchningen för denna typ av historia?
Art director Aaron Spurgeon gjorde extremt omfattande arbete för att få Looney Tunes tillbaka till decennierna då de var som bäst. Det krävs mycket arbete för att matcha den klassiska stilen, från färgerna till iscenesättningen av karaktärerna. Spurgeon undersökte konst från decennierna av klassiker Looney Tunes samt tidskrifter för inredning, allt för att göra dessa Looney Tunes känner att de kan ha gått vilse i årtionden. Även om det också finns några uppfriskande element som gör att det känns modernare.
Resultatet är en av de bästa moderna iterationerna av Looney Tunes som vi någonsin har sett. Om du vill veta mer, kolla in vår recension av det nya Looney Tunes Cartoons på HBO Max och ta dig tid att titta på dem själv med barnen. Och om du vill höra från röstbesättningen i serien, som faktiskt gör sin röstinspelning för showen tillsammans (något sällsynt i animering), se till att titta på hela panelen ovan.
