John Travolta + Aerobics - Mekanisk tjur = Hur blev det här?!?!
Ingen planerar att göra en dålig film. Men sanningen är att det händer hela tiden. Och varje gång det gör det, lurar en rolig missupplevelse och en försiktig berättelse någonstans bakom kulisserna. Det här är den historien om Jim Bridges 1985-träningsfokuserade funktion Perfekt . Men samtidigt är det mycket mer än så. Det är en berättelse om okonventionella romanser, för tidiga dödsfall och hur bra regissörer ibland kan sluta göra dåliga filmer.
How Did This Get Made är en följeslagare till podcasten Hur blev det här med Paul Scheer, Jason Mantzoukas och Juni Diane Raphael som fokuserar på filmer så dåliga att de är fantastiska. Denna vanliga funktion är skriven av Blake J. Harris , som du kanske känner till författaren till boken Console Wars , snart en film producerad av Seth Rogen och Evan Goldberg . Du kan lyssna på den perfekta upplagan av HDTGM-podcasten här .
Synopsis: När han skrev en artikel om en affärsman som blev droghandlare, Rullande sten reporter Adam Lawrence (John Travolta) blir fascinerad av en annan historia: hur fitnessklubbar - särskilt The Sports Connection i LA - blir 80-talets singelstänger. Där möter Adam en aerobics-instruktör (Jamie Lee Curtis) som verkar vara det perfekta centrumet för hans verk. Och hon är, förutom att hennes avsmak för pressen skapar en brännbar situation som är ytterligare komplicerad när en romantik följer och frågor om journalistisk integritet ifrågasätts.
Tagline: John Travolta och Jamie Lee Curtis svettas tillsammans!
Fastän Perfekt är inte alls en uppföljare, det är i hög grad en uppföljning av en film från fem år tidigare: Urban Cowboy . Samma regissör, samma författare och naturligtvis samma större än livet. Heck, de var båda till och med baserade på artiklar av samma journalist. Så varför lyckades den ena så dynamiskt medan den andra frusade bort med förlorad potential? Som med de flesta fantastiska Hollywood-berättelser är svaret mycket mer komplicerat än så.
සම්බන්ධතාවයක නිදහස් චිත්තවේගීය පුද්ගලයා
Här är vad som hände, som sagt av de som fick det att hända ...
Med:
- Aaron Latham Författare
- Debra Winger Skådespelerska
- Jeff Gourson Filmredigerare
- Jack O'Brien Broadway Director
Prolog:
Sommaren 1984 gick författaren Aaron Latham och skådespelerskan Jaime Lee Curtis ombord på en Lockheed JetStar 731 för att flyga från Los Angeles till Mammoth, där principfotografering på Perfect började. Ägaren av detta plan och dess pilot var filmens stjärna: John Travolta.
Under större delen av resan var resan smidig. Travolta verkade vara lika skicklig i sittbrunnen som på kameran. Åtminstone tills det var dags att landa.
Aaron Latham: Vindarna den dagen var typ av cockeyed, och någon gång mitt i Johns landning börjar hela planet mullra. Saker faller ut ur taket och Jaime och jag kramar varandra. Jag var legitimt rädd. Jag trodde att det inte bara var slutet på filmen, det var slutet på allt. Men så småningom kan John landa saken - praktiskt taget i sidled på asfalten - och när planet slutligen slutar skaka, kommer han ut till oss och säger, 'Tja, som jag alltid säger: vilken landning som helst är en bra landning.'
CUT TO: 6 år tidigare ...
Del 1: The Ballad of the Urban Cowboy
Aaron Latham: Som de flesta författare hade jag tänkt på filmer. Jag skrev faktiskt min doktorsavhandling - och min första bok - om F. Scott Fitzgeralds erfarenheter i Hollywood.
Den boken, Crazy Sundays, kom ut 1971. Och kanske lärde sig sig om Fitzgeralds misslyckade bedrifter i Tinseltown, men Lathams liv korsade sig inte igen med Hollywood förrän flera år senare. Istället flyttade han till östkusten och blev journalist som skrev för butiker som The Washington Post, New York Magazine och Esquire.
Aaron Latham: Sedan 1978 gick min chef [Esquire-redaktör Clay Felkner] ner för att göra ett symposium vid Rice University. Och som sitt honorarium bad han om en rundtur i staden. Så den kvällen tog redaktörerna för Texas Monthly honom ut till Gillys [en honky-tonk i Houston]. De tyckte att det bara var en bra bar, men han trodde att det skulle ge en bra historia. Så han ringde upp mig klockan 3 på morgonen och bad mig komma dit.
Latham flög ner dagen därpå och vad han hittade hos Gilly var väl värt resan. Mekaniska tjurar, tio gallon hattar och hundratals killar och tjejer dansar alla tillsammans. Efter att ha vuxit upp i Texas själv kunde Latham identifiera den här scenen för vad den egentligen var: utvecklingen av cowboykultur i en bildfokuserad post-disco-värld. Detta var framför allt Amerikas nya Saturday Night.
Latham fångade upp allt detta i en Esquire-berättelse med titeln 'The Ballad of the Urban Cowboy: America's Search for True Grit.' Verket publicerades i september 1978 och inte långt efter köpte Paramount Pictures filmrättigheterna till Lathams artikel.
Aaron Latham: De anställde en producent direkt, vilket var Irving Azoff. Och sedan satte Irving upp ett möte på Beverly Hills Hotel mellan mig och regissören de hade i åtanke: Jim Bridges.
ඔබට කම්මැලි වූ විට එය කිරීමට අදහස
James “Jim” Bridges var en södra gentleman som var född i Arkansas och hade börjat i branschen som författare för Alfred Hitchcock Presents. År 1970 skrev och regisserade han sin första roll, The Baby Maker, med Barbara Hershey i huvudrollen. Filmen fick medelmåttiga recensioner, men alla tvivel om Bridges framtid som regissör upphävdes av framgången för hans nästa tre filmer: The Paper Chase, 30.955 och The China Syndrome.
Aaron Latham: Jim och jag slog av med det direkt. Vi var mycket lika och jag kände mig alltid riktigt bekväm i hans närvaro. Så vi startade ett kontor på Paramount-partiet och började arbeta på manuset tillsammans. Vår skrivprocess var honom på ena sidan av ett skrivbord och jag på den andra. Att möta varandra - prata, skriva - så gjorde vi det. Och ibland skulle vi åka hem med en oavslutad scen och varje arbete på den kvällen. Nästa dag skulle vi komma in, jämföra och upptäcka att vi skulle ha skrivit samma dialog. Det var nästan läskigt. Men som sagt var vi mycket lika. Så vi hade en bra tid på det manuset. Och när vi skulle bli trötta skulle vi gå över till casting och intervjua några skådespelare eftersom de redan hade börjat casta innan vi hade skrivit något.
Trots att de ännu inte hade ett manus lyckades Bridges och Latham slå guld.
Aaron Latham: Den största stjärnan i världen ville spela en cowboy. John Travolta. Lördagskvällsfeber hade precis kommit ut. Fett hade precis kommit ut. Och det här blev nummer tre. Så snart vi hade Jim Bridges och John Travolta hade vi något som hade goda chanser att bli gjorda.
Men det var bara ett problem. Trots att Travolta var ombord för att spela huvudrollen, var personen som ledningen baserade på - Dew Westbrook - han själv inte ombord i projektet.
Aaron Latham: Det var skrämmande först. Eftersom jag var tvungen att gå tillbaka till Houston och få utgåvor från de människor jag hade skrivit om. De flesta av dem var bara glada över att vara med. Men min hjälte, vi behövde honom. Och han var arg på mig. Han tyckte inte om biten. När jag frågade honom vad han inte gillade sa han: 'Du sa att jag spenderade 10 dollar för min cowboyhatt.' Det var vad han verkligen tillbringade, men jag antar att han inte ville att någon skulle veta att han var en billig cowboy. Nu vid denna tidpunkt var John Travolta ombord. Och John Travolta ville träffa Dew Westbrook så att han skulle veta hur man spelar honom. Så jag ställde in det för Travolta att flyga in och träffas vid Dews lilla lilla lägenhet för att träffas. Och det första Dew säger till honom är, ”du kan inte spela mig. Du är New Jersey. Du är inte en cowboy. ” Sedan tillade han, ':' Om du spelar den här rollen kan du få typecast. Och killen som spelade Superman på tv fick typecast och han dödade själv. Så du kan inte spela mig, för du kan döda dig själv. ” Efter att Dew sa det, trodde jag att det kanske är slutet på vår film.
රෙයි මිස්ටීරියෝගේ වෙස්මුහුණක් නොමැතිව
Men trots den steniga starten på deras konversation kom Westbrook så småningom.
Aaron Latham: John gjorde bara vad han alltid gjorde, vad han kallar sin 'charmhandling'. Men det var mer än en handling. John var verkligen väldigt charmig. Och han var smygande uppmärksam.
Med allt på rätt spår kunde Bridges och Latham fokusera om sina ansträngningar på att skriva, casting och allt annat som skulle hjälpa till att få liv till den ödesdigra Esquire-artikeln.
Debra Winger: Jag kommer ihåg exakt var jag var, första gången jag läste den Urban Cowboy-artikeln. Liggande på en madrass på golvet i min väns hus. När jag läste berättelsen kände jag att jag verkligen kände den här tjejen. Jag var den här tjejen. Och jag sa till min vän, ”Goddamit, om de skulle göra den här filmen ett år från nu, slår jag vad om att jag skulle ha ett skott. Men jag hade inte ens en agent då. Jag var så grön. Och när jag hörde att Sissy Spacek hade gjutits, kommer jag ihåg att jag sa till en skådespelarvän: detta skulle verkligen vara mitt! Och han sa, ”Ja, jag vet ... och Hunddag eftermiddag skulle vara min. ” Men jag menade det verkligen - jag var tänkt att spela den delen - så när jag läste att Sissy hade fallit ur projektet, det var då jag konspirerade för att smyga in på Paramount-partiet.
Aaron Latham: Debra är en intressant tjej, eller hur?
Debra : Jag minns att jag gick upp till skyddsgrinden. Jag hade tagit ett kuvert med mig, och du vet, gjorde en lång berättelse om hur jag var tvungen att leverera det till någon på tomten omedelbart. Under tiden är jag klädd som Sissy och är helt benägen att träffa regissören för Urban Cowboy . Jag får reda på var hans kontor är, men när jag kommer dit berättar sekreteraren att han är ute och lunchar. Så jag satte mig precis - satt på en böj med snäva jeans, ett stort bältesspänne och en ärmlös t-shirt - och väntade på att James Bridges skulle komma tillbaka. Och så småningom var det dessa två killar som bara gick mot mig - en kille med långt skägg och cowboystövlar - Aaron - och den här andra killen med en söt liten krukmage - Jim - och hans hår klibbar upp, han har sin händerna i fickorna och han har just detta underbart förvirrade uttryck i ansiktet. 'Vem är du?' han säger. Och jag tittade bara upp, kikade i solen och sa: 'Tja, vem vill du att jag ska vara?' Det var först år senare att jag insåg vad detta ögonblick verkligen representerade. Det var början på en berättelse som - till skillnad från de flesta berättelser i våra liv, även de som förändrar oss - faktiskt skulle ha en mitt och ett slut.
Intressant nog var det som Winger kände för det ödesdigra mötet - både i ögonblicket och vid eftertanke - inte så mycket annorlunda än hur Latham kände de senaste månaderna sedan han satte sig ner med Jim Bridges på Beverly Hills Hotel.
Aaron Latham: Jag minns att han berättade för mig första gången vi träffades att han hade fått en kopia av min Fitzgerald-bok och läst den. Han sa att han skulle hålla boken på sitt nattbord - bredvid sin säng - hela tiden vi arbetar tillsammans. Att påminna honom om att vara trevlig mot författaren. Och det var han ytterst.
Del 2: Jack och Jim, Jim och Jack
Aaron Latham: En av de stora sakerna i litteraturen är när två karaktärer - under sina resor - slutar byta plats. Du vet, den rika killen blir fattig medan den stackars killen blir rik. Och vad som är riktigt intressant: under förändring av platser kommer dessa karaktärer att korsa varandra någon gång.
Även om denna känsla förmodligen kunde användas för att beskriva den kompenserade romantik som följde mellan Debra Winger och John Travolta, hänvisade Latham faktiskt till det långsiktiga förhållandet mellan Jim Bridges och hans livspartner Jack Larson.
Aaron Latham: Som du säkert vet, spelade Jack cubreporter [Jimmy Olsen] i den ursprungliga Superman-TV-serien. Så han var en stor sak. Men Jim - när han först träffade Jack - var en okänd skådespelare.
Det första mötet ägde rum 1957, på uppsättningen av Johnny Trouble .
Debra Winger: De älskade varandras väsen som varken var manlig eller kvinnlig. Varken regissör, skådespelare eller producent. För vissa människor kan det ha verkat som om de var ett osannolikt par, men de var på samma sätt identiska. Bara länkad.
Aaron Latham: De var ganska hemliga om det. Det var åtminstone Jim, jag vet inte att Jack var det. Det var något i en av skvallerkolonnerna vid ett tillfälle som sa: 'Jim Bridges fotograferade John Travolta genom kärlekens lins.' Eller något sådant. Och det gjorde Jim verkligen upprörd. Han kunde inte arbeta på en dag. Han var alltid rädd att Cowboys på Gilly skulle ta reda på att han var gay.
Debra Winger: Det var en annan tid, då.
Aaron Latham: Vad skulle ha hänt om cowboys hade fått reda på det? Jag tror inte att något skulle ha hänt. Jag är faktiskt säker på att några av dem var homosexuella. Men Jim var mycket känslig för det. Under alla våra år har jag aldrig hört honom faktiskt säga att han var gay.
ස්වයංසිද්ධව කළ යුතු දේ ලැයිස්තුව
Debra Winger: De lärde mig så mycket på så många olika sätt. Visst för mig var det så: Åh, män kan leva tillsammans och älska varandra. Det var så enkelt.
Aaron Latham: När de skulle besöka mig i Washington och jag skulle skaffa dem ett hotellrum visste jag aldrig om jag skulle få ett eller två hotell. Så jag brukade bara skaffa dem två rum tills jag en gång bestämde mig för att bara skaffa dem ett rum. Så jag fick honom ett rum. Och en dag tittade Jack runt hotellrummet och sa: ”Var är nyckeln? Var är nyckeln? ' Och Jim sa, 'Jag har nyckeln.' Jack vände sig mot mig och sa, 'Jag brukade vara den som hade nyckeln.' De hade korsat varandra någon gång och bytt plats, och det verkade vara okej med dem båda.
Debra Winger: På den tiden borste vi alltid i varandras närvaro, Jack och jag.
För att vi var avundsjuka på varandra. Jag var avundsjuk på den tid han fick spendera med Jim och han var inte säker på mig. Jag tycker att det slags skrämde honom för att Jim och jag var helt kär. Men naturligtvis hade han inget att oroa sig för. Jag tror bara att när Jim tittade på mig såg han exakt vad han ville göra. Min hårda, oförmåga att kompromissa, du vet, böjde sig mot 'den verkliga affären' var precis vad han behövde.
Aaron Latham: Den första natten av Urban Cowboy , vi gjorde en scen där John skulle slå till Debra. Så vi gick om och om igen med stuntkoordinator-killen - om hur man kan sakna hennes ansikte, men där det fortfarande ser ut som ett slag. Men du vet att Debra alltid ville att saker och ting skulle vara verkliga. Så hon går till John och försöker göra honom riktigt arg (istället för att bara vara arg). Hon försöker göra honom riktigt rå och sedan, i det första taget, slår han henne och slår ut hennes framtand.
Debra Winger: Åh ja, det är fortfarande det enda locket jag har i munnen. Det är längst ner till höger.
Aaron Latham: Du kunde se det senare i dagstidningarna. Hennes tand seglar över rummet. Hur som helst, hon fick äntligen vad hon ville, men det visade sig att hon inte ville ha det så mycket.
Debra Winger: Strax efter det hände ville jag inte berätta det för någon. Eftersom jag var rädd att jag skulle få sparken. Liksom, så oskyldig var jag. Men någonstans runt fyra på morgonen kom Jim fram till mig och frågade: 'Går det bra?' Han berättade för mig senare att han trodde att jag skulle få en stroke. Mitt ansikte hängde precis som. Och äntligen drog jag min läpp åt sidan och sa, 'Jag tror att jag tappade det här.' John var så förskräckt. Han visste inte.
Aaron Latham: Debra kom ut ur hela metodtraditionen. Hon ville leva rollen. Som att hon skulle shoppa som sin karaktär. Så, naturligtvis, ville hon att John verkligen skulle bli kär, att verkligen ha en affär. Men John skulle inte ha något av det. Han har en annan inställning. Han tror att skådespel är ett hantverk eller kanske en konst. Hur som helst, det är något du gör. Det är inte metod. Till exempel, under filmens framställning började alla i rollerna och besättningen antagas - bit för bit - rodeo-redskap att bära. Förutom Travolta. Som alltid bar sina gröna tennisskor och t-shirts och aldrig en gång - utanför filmen - bar han cowboykläder. Men vad han gjorde, var att han skulle umgås mycket med cowboys. Vi hade ett slags litet sällskap av riktiga Gillys stamgäster som uppträdde i små roller i filmen och John gillade att umgås med dem och åka hem och äta middag med sina familjer. Så han skulle undersöka. Men medan Debra ville leva det ville han iaktta det. Och jag antar att han hade någon regel med sig själv att han inte skulle träffa människor han arbetade med. Jag vet inte. Men så snart vi var färdiga filmade började John träffa Debra och ha på sig annat än cowboykläder. Jag kommer ihåg att Debra kallar mig riktigt upphetsad en natt. Hon säger, 'Aaron, Aaron, jag älskade precis John Travolta på huven på hans Rolls Royce på en restaurangparkering.' Och sedan ytterligare en kväll ringer hon och säger, 'John Travolta bad mig bara att gifta sig med honom.' Jag frågade henne 'vad sa du?' Och hon säger, 'Jag sa till honom att filmen är över.'
Urban Cowboy kom ut i juni 1980. Trots att han öppnade medan Empire Strikes Back fortfarande var i teatrar (och fortfarande orsakade linjer runt kvarteret), var Urban Cowboy en omedelbar hit. Det tjänade över 46 miljoner dollar och skapade scenen för ytterligare ett samarbete mellan nyckelaktörerna bakom filmen.
