Noroi: The Curse (2005)
Noroi: Förbannelsen är en konstig liten japansk skräckfilm som hittats och vars intrång trotsar kortfattad förklaring. Låt oss bara säga att det handlar om en psykisk liten flicka, en man i tinfoildräkt, ektoplasmiska maskar och en demon som heter Kagutaba.
Liknande Blair Witch Project, filmen är inramad kring inhuggen av en dokumentär filmskapare som mystiskt har försvunnit och lämnat kvar filmer som visar händelserna som ledde fram till hans försvinnande. Denna speciella filmskapare råkar vara en paranormal forskare vars undersökning av flera ledar introducerar oss till många olika historiska element under den första timmen. Till en början verkar några av dessa element som lösa trådar, men snart börjar filmen dra ihop trådarna till en nätverk av invecklad mytologi. Det är som att se en hel säsong av X-Files kondenserade ner till två oroande timmar.
Den skrämmaste delen av filmen kommer när den vågar till den tidigare platsen Shimokage, en by förvandlad damm där människor i grannstaden hänger seglar över sina dörrar för att avvärja onda andar och där lokala historiker gräver gamla inspelningar av ritualer utförda vid lokala Demon Shrine. Det finns verkligen en sak som demonhelgedomar ( oni jinja ) i Japan, och även om dessa platser vanligtvis inte är detbyggt runttraditionen att 'trollkarlar' kallar demoner som i filmen, bara tanken på en avlägsen plats där demoner dyrkas på något sätt ger ett spöklikt fantasifoder.
En sak som japansk skräck har gått för är att den kan hämta från en djup brunn av historia och kultur som går tusentals år tillbaka. Amerika är en relativt ung nation med mindre mystik om det. När en universitetets etnolog i Noroi: Förbannelsen presenterar ett 200-årigt dokument med omnämnande av en okänd enhet, Kagutaba (vars namn betyder 'ett verktyg som kan orsaka katastrofer'), det känns som ett som kan hittas i verklig japansk historia.
Detta repar bara ytan på Noroi: Förbannelsen. Det finns andra läskiga element i den här filmen bortom synen på byns präst som tar på sig sin rituella Kagutaba-mask.När allt kommer omkring delar den här filmen något hemskt gemensamt med den tidigare posten på den här listan genom att den visar, ska vi säga, samma oortodoxa smak i maten.
Törst (2009)
Alla har sin egen favoritfilm från Park Chan-wook. Andra kanske föredrar Gammal pojke , Handmaiden , eller till och med hans engelskspråkiga psykologiska thriller Eldare . Men Törst är filmen som först sålde mig på regissörens varumärke av vriden geni. Det är en vampyrfilm i toppklass.
Filmen berättar historien om en katolsk präst vid namn Sang-hyun, som är frivillig för ett experimentellt medicinskt förfarande för att bota en dödlig sjukdom, bara för att sluta smittas med sjukdomen och i behov av blodtransfusion. Hans hud bryter ut i kokar och det enda sättet att bekämpa sjukdomen är att fortsätta att fylla på hans system med nytt blod från patienter med komatos på sjukhus. Tillbedjan av att klaga på folkmassor som en överlevande av sjukdomen, lever han i hemlighet som en vampyr, komplett med övermänsklig styrka och en känslighet för solljus.
ෆිට් ටීවී ද්විත්ව හෝ කිසිවක් නැත
Filmen tar sin tid att sätta upp saker. I sin nya klädsel som överlevande och frälsare går Sang-hyun in i banan hos en sjuk gammal vän som bor med sin dominerande mamma och hans utsatta fru, Tae-ju. Sang-Hyun lockas av Tae-ju. Detta sätter scenen för vad som kommer.
Törst är en film som belönar tålamod. Det är en vampyrfilm, en av mina fem favoriter, men det är också en slags brutal kärlekshistoria vars vridna nöjen gör det förståeligt varför The New York Times skulle jag kalla Park Chan-wook 'Mannen som satte koreansk film på kartan.'
The Wailing (2016)
I januari förra året skrev / Filmens egen Jacob Hall om hur 2016 var ett bannerår för skräck. Det var också ett ganska bra år för sydkoreansk skräck, med landet som levererade inte en utan två genreposter som fick 95% eller bättre på Rotten Tomatoes (du kommer att höra om den andra filmen på ett ögonblick). Just nu, Klagan är i en osäker position där det har varitsamtal om en västerländsk remake som involverar Ridley Scotts Scott Free Productions. Människor på produktionsföretaget tycker uppenbarligen tillräckligt mycket om filmen att de har nämnt den i samma andetag som Exorcisten och Sju .
Det kan bara vara mästerverket som filmerna är. Det här är en film som oroade mig som ingen annan i det senaste minnet. Filmen framkallar en så levande känsla av plats med sin regniga bergsby att när jag skriver detta verkar den byn mer verklig än hälften av de platser jag har besökt på jorden.
Historien följer en lokal polis (Kwak Do-won) som undersöker en konstig sjukdom och en serie våldsamma mord som har brutit ut i byn. Misstanke faller mot en japansk fiskare (Jun Kunimura) som har tagit skydd i ett avlägset hus i närheten. Sydkorea och Japan har en fylld relation en undersökning från BBC World Service 2014 visade att Sydkorea är det land som har den näst mest negativa uppfattningen om Japan i världen. Ett av sätten Klagan manipulerar behändigt det lokala segmentet av sin publik genom att spela på människors främlingsfientliga rädslor. Filmen demoniserade initialt den utländska främlingen, bara för att få dig att undra om den planerar att undergräva den stereotypen eftersom det bara skulle vara för uppenbart att ha honom som den dåliga killen..
Klagan börjar se ut som om det kommer att bli en skräckkomedi som den sydkoreanska favoriten Värden. För länge sedan har det gått ner i tragedi, en mardröm av besatta döttrar och shamanritualer. Exorcism scenen ensam är en mästarklass i tvärgående.
Att bli lurad är en grundläggande mänsklig rädsla, även när det kommer i form av självbedrägeri. Vad är intressant med Klagan är hur det använder publikmanipulation som ett sätt att kommentera karaktären av mänsklig existens. Om det finns något som änglar och demoner, andliga enheter som kan utöva inflytande över mänskligt beteende, är det som är skrämmande att en person inte alltid vet tillräckligt för att känna igen demonerna från änglarna.
