För jämförelsens skull, DreadOut filmen är som en smyg Dödlig ram anpassning med tanke på hur Indonesiens överlevnadsskräckvideospel, som ger filmen dess titel, ofta jämförs med Japans populära spöke-på-kamera-plattformsspelare. Kimo Stamboel , hälften av den ökända filmskapande 'Mo Brothers' -duon, bevisar att inte alla videospelsanpassningar är buggykatastrofer.
Särskilt, DreadOut står stolt över Resident Evil och Silent Hill som anpassningar programmerade rätt (skräckfilmer är bara bättre, ni alla). Stamboel drar inte bara från hans Makaber brorTimo Tjahjanto, refererar till gore in Må Djävulen ta dig , men den här filmen harSam Raimivibbar vid Ondskefull död och Darkness Army . (Inte för att bagatellisera hur mycket DreadOut lämpar sig för videospel och viral mediekultur.)
ඔහු මට ආදරය නොකරන බවට ලකුණු
Åh, och bäst av allt? Filmen är en freaky och hektisk sprängning av uppslukande skräck.
ඔබ ඔබේ අනන්යතාවය සොයා ගන්නේ කෙසේද?
Hon hedrar Digital Happiness-spelets 'schoolkids in peril' -vibe, följer filmen Linda ( Caitlin Halderman ) och hennes klasskamrater när de undersöker en polis-tejpad lägenhet med hopp om att fånga bilder för att öka deras sociala medier efter. Erik ( Jefri Nichol ), Jessica ( Marsha Aruan ), och andra ignorerar dåraktigt varningarna från hemsökta förflutna och öppnar oavsiktligt en virvlande vattenportal till ett alternativt rike. Linda får snart veta att hon av en anledning har kallats till den övergivna byggnaden, eftersom hon är den enda som kan läsa glödande rituella klottrar och jaga demoner bort med sin mobilkamerablixt. Kan Linda rädda sina vänner, undvika 'Kvinna i rött' och försegla den förbannade porten för gott?
Stamboels smartaste prestation med DreadOut lockar en originalhistoria av begränsningar för videospel, men behåller fortfarande de visuella ritningarna för överlevnadsskräck. Instagram live-feed-fönster används här, liksom förstapersonsperspektiv som slits från spelarskärmdumpar. Ännu bättre, videospelfilm finns för att betona handlingar på skärmen när fångade uppenbarelser slår nära och personligt mot förstenade karaktärer. Annars utnyttjar synpunkter från tredje person övernaturlig levitation och kraftdrivning som skulle gå förlorade bakom en 'hittad film' -barriär. Som 2005 Undergång anpassning förstår, att hyllning till videospelstilisering behöver inte vara en heltidsgimmick. DreadOut hoppar sparsamt bakom glödande smarttelefonskärmar och minns hur Undergång FPS-sekvensen ger höga poäng eftersom den används sparsamt. Stamboel är smart om sin anpassnings vision och befaller regissörens friheter medan han fortfarande kontextualiserar förtrogenhet för spelare.
Mitt engagemang för konsoler betyder DreadOut har hittills undkommit min katalog, men efter att ha tittat på en lång demo-genomspelning hedrar Stamboel mardrömbilden som får spelare att rädda sig i skräck - specifikt en 'Pocong Warrior', aka tygförpackad mumie-lookin 'lik som bär sin handhållna skäran. Endast ett enda öga fixeras från borttagen linne, men kikaren bular kusligt medan CG-belysning lyfter fram de mystiska aspekterna av Stamboels manus. Du kommer att känna igen den ilska-drivna 'Lady in Red', svärmande gräshoppor och djungelduggiga länder där ondskan finns, som DreadOut Ton balanserar hälsosam rekreation och inspirerad originalitet. Det är aldrig sett till befintliga konstruktioner, men alltid medvetet om fläktens förväntningar.
DreadOut fortskrider med hämmad normalitet tills Lindas cut-from-stereotype-vänner avslutar vad en mystisk kult en gång började - koppla vår värld till 'Lady In Red's' -domänen. När Linda möter sin första paranormala motståndare, framkallar Stamboel psyke-snapping haun definierade av surrealistiska kvaliteter. Jag är besatt av flera långa tar där Red Kabaya Lady ( Rima Melati Adams ) zoomar in i fokus långt ifrån och svävar högt över gravitationsförväntningarna som en bomb-ass-skräckskurk som hon flyger genom himlen mot Linda, kan vända offren när kameran håller sig i nivå eller skjuter kroppar med en skrikande och utsträckt gest. Det är allt så desorienterande och lömskt, eftersom tonåringar kan besättas av galningen som köttdockor. DreadOut S meriterande funhouse genomgång är dess försäljningsargument, manifesterar rasande insatser som in-your-face monster möten drar nytta av blodskrävande fruktan.
Den 'Lady In Red's' skärsandsvandlådevärlden är en tom duk för Stamboel, som levererar stötar, skrik och massor av skräckupplevelse. Världar kolliderar genom undervattenspassager när andar och människor spelar katt-och-mus på båda torven. När Linda läser upp sin ghost-bustin-kamera, knäppt blixtbelysta bilder, paranoia spikar. När Ms Red skriker utomjordiska hot till studentens enhet, påminns vi om detFede Alvarez”Deadite” -designer - utom med mer reptilisk hot. Det finns motiv (en ceremoniell dolk) och anslutning hela tiden, men DreadOut uppskattas bäst som steg-för-steg-kontrollpunkter punkterade av mini-boss-strider, med dess övergripande berättande överskuggad av utbrott av uppfriskad terrorisering.
ඔහු මට කැමති නමුත් මම ඔහුට කැමති දැයි මම නොදනිමි
Kimo Stamboels solodirektidebut undviker den fruktade stigmatiseringen 'videospelsanpassning' som få har lyckats erövra. Det är inte perfekt, med de flesta utgåvor kritiserade till Act I: s generiska mötematerial, korta glimtar av önskvärda digitala effekter eller karaktärer som rymdfyllare. Ändå, DreadOut är fortfarandeen spelares mardröm (på ett bra sätt) och en skräckfans lekfullt demoniserande flykt. Lemmarna skivas, skriken böljs, och boogeybeasts boltrar sig inom en energisk djävulens lekplats. Alla dessa Dödlig ram referenser är av ingenting annat än kärlek, men låt det vara känt att DreadOut är en egen trotsig genreenhet. 'Tryck på Play' om du vågar.
/ Filmrecension: 7 av 10