(Välkommen till Ani-tid Ani-var , en vanlig kolumn tillägnad de oinvigda att förstå och uppskatta animevärlden.)
Eftersom Battle Shonen anime är utan tvekan den mest populära anime-genren som finns, kommer den att bli lite formell. Precis som superhjältefilmer ibland kan kännas som att de bara följer en serie checklistor, så känns alltför många Battle Shonen anime som en upprepning av saker du redan har sett. Det vill säga att när som helst till och med fjärrnyheter kommer, känns det som en anmärkningsvärd prestation, även om det fortfarande mest följer genrenes troper och konventioner.
මිස්ට් බීස්ට් පොහොසත් වූයේ කෙසේද?
Demon Slayer är en av de slaget shonen anime. Visst, det handlar fortfarande om att en ung pojke går med i en grupp elitkrigare och tränar för att bli det allra bästa som någonsin varit. Satt under Taisho-eran (ungefär 1910-talet) följer vi unga Tanjiro Kamado, vars hela familj mördas av en demon en natt. Tja, alla utom hans yngre syster, Nezuko, som lider av ett annat öde. Tanjiro ger sig sedan ut på att sträva efter att bli en Demon Slayer, en del av en elitgrupp av svärdsmän, för att hitta ett sätt att få sin syster tillbaka till att vara människa.
Showen börjar ganska konventionell, eftersom det underlättar betraktaren med förtrogenhet innan han kastar okända saker på dem, som hur showen lägger större vikt vid empati och medkänsla än många andra liknande shower. Demon Slayer kan handla om att döda massor av läskiga monster, men det handlar också om hur vi demoniserar andra. Åh, och animationen är helt enkelt enastående.
මම හිතන්නේ නැහැ මට කවදාවත් ආදරයක් ලැබෙයි කියලා
Vad gör det bra
Demon Slayer avviker inte riktigt långt ifrån genuskonventionerna för en shonen-anime, och det är okej. Faktum är att showen är otroligt enkel och till den punkten när det gäller genrenes tropes hoppar den mest. Det finns en slags turneringsbåge där Tanjiro bevisar sitt värde som krigare, men det är över i knappt ett avsnitt. Han har tillbringat större delen av första säsongen med att lära sig repen, men vi spenderar inte flera avsnitt med Tanjiro och en tränare, istället är han redo att gå ut i världen i bara ett avsnitt.
Showen kan ha Demon Slayer i titeln, men showen handlar verkligen om familj, särskilt bandet mellan Tanjiro och Nezuko. Trots att Nezuko, som nu är besatt av en demon, inte riktigt kan prata och tillbringar större delen av sin tid undangömt i en låda som Tanjiro bär på ryggen, är hon fortfarande en fullständigt köttig karaktär med handlingsfrihet och motivation. Deras dynamik är inte helt till skillnad från Ed och Al in Fullmetall alkemist , med endast en av dem som är mänskliga, och deras historia kretsar kring deras desperata strävan att bli hel igen. Vad som gör Kamados syskon unika är hur de är lika kvalificerade och ivriga att hoppa på chansen att stödja den andra.
Nezuko kan bete sig och se oskyldig ut, men showen tar ansträngningar för att ge henne en lika stor båge som Tanjiro, med Nezuko som växer i sina stridsförmåga och ofta går med i kampen för att rädda Tanjiro från säker död. Likaså, Demon Slayer gör en poäng för att visa att syskonen redan hade tagit stora roller för sin familj långt innan Nezuko blev en demon, där de två stöttade sin mor och tog hand om sina yngre syskon efter att de förlorat sin far.
Demon Slayer är också en show som känns djupt grundad i japansk historia. Till skillnad från många populära shonen-serier som Attack på Titan , Fullmetall alkemist , eller ens My Hero Academia , som är starkt inspirerade av västerländsk estetik och kultur, Demon Slayer förlitar sig på bilderna från sin tidsperiod. Showens mycket specifika miljö spelar in några gånger under säsongen och verkar vara en stor del av den kommande långfilmen. Taisho-perioden var en stor övergång och splittring, där Edo Japans traditionella estetik började kollidera med importerad estetik från väst. Alla våra huvudpersoner klär sig mycket traditionellt, och Tanjiro bär särskilt en rutig haorijacka ovanpå en mer traditionell gakuranuniform när han går med i Demon Slayer Corps (det finns en fantastisk och mycket djupare artikel om showens mode precis här ).
När Tanjiro först anländer till en stad ser vi dock en mycket mer moderniserad plats jämfört med allt annat vi hade sett till den punkten. Så många människor går runt i affärsdräkter som de gör i traditionella kimonor. Det finns gatubelysning, byggnader och till och med bilar! Showen riktar inte mycket uppmärksamhet åt detta, men som en outsider känns det speciellt att se en show så unapologetiskt japansk som använder sin specifika tidsperiod för att skapa en unik estetik som långsamt blir viktig för själva berättelsen.
Vad det lägger till i konversationen
Tanjiro är en annan typ av huvudperson än vi är vana vid att se i striden shonen anime. Visst, han har fortfarande det spikiga håret och viljan att bli det bästa, som ingen någonsin var. Men det som gör Tanjiro speciell är hur renhjärtad och medkännande han är. Som Deku i My Hero Academia , Tanjiro motiveras inte av hämnd eller strävan efter makt, men har en djup önskan att göra världen bättre, vilket är det som gör dem mäktiga. De två visar också stor känslomässig intelligens, till skillnad från jämförbara anime-huvudpersoner som Goku eller Naruto. Inte som om de är barnliknande eller naiva, tvärtom. Tanjiro visar ingen barmhärtighet när han måste slåss eller döda en demon, men han hittar ändå ett sätt att sympatisera med dem och behandla demonerna fridfullt, även gråta när några av dem dör. På samma sätt gör showen en poäng för att visa historierna om dess demoner, hur de var och vad deras ambitioner var innan de blev till monster, vilket ofta gjorde dem ångerfulla.
ඔවුන් ඔබට රිදවන බව නාරින්නෙකුට පවසන්න
I den här kolumnen nämns vanligtvis en showens animering i föregående avsnitt, men ufotables animation för Demon Slayer är en så inneboende del av showen att den förtjänar lite mer uppmärksamhet. Det här är en actionshow, så det kommer säkert att finnas många slagsmål. Ändå får få anime att deras kampscener känns lika unika, lika vackra och lika viktiga för showens upplevelse som Demon Slayer . Showen har en unik estetisk overall som känns som klassiska ukiyo-e-målningar, med en nästan perfekt blandning av 2D-animering och 3D CGI-bakgrunder för att möjliggöra dynamiska och komplexa kamerarörelser som helt enkelt inte kunde replikeras i live-action. Det är lite konstigt att betrakta svärdstrider som fredliga, men den här showen lyckas få varje svängning av Tanjiros svärd att känna sig nästan som anime-ASMR, särskilt när den kombineras med showens fenomenala ljuddesign. Eftersom varje demon som har sin egen distinkta kraft som inte upprepas, känns varje kamp unik, som en fenomenal Början- som slagscen i ett roterande rum. Striden i avsnitt 19 i synnerhet är en sådan virvelvind av känslor, en perfekt blandning av kameraarbet, animering, ljuddesign, karaktärsutveckling och en fantastisk infoga sång , att du inte ska bli förvånad om du befinner dig riva ut bara på grund av den överväldigande känslan av stress.
Varför icke-animerade fans bör kolla in det
Det finns en anledning till att Battle Shonen anime förblir så otroligt populär nästan 60 år efter Astro pojke . De har relativt enkla begrepp, relatable karaktärer och teman, och spännande kampscener. Demon Slayer bryter inte nödvändigtvis formen, men den använder årtionden av historia och troper och förfinar dem och presenterar dem för publiken på vissa sätt som du kanske inte förväntar dig. Dess unika miljö, medkännande karaktärer och käftande animering gör detta till en show du inte får missa. Att det också har massor av gore, störande varelser design och läskiga bilder gör också Demon Slayer en fantastisk Halloween-binge medan vi väntar på filmen, Demon Slayer: Infinity Train.
Titta på detta om du gillar : My Hero Academia, Fullmetal Alchemist, Blade
***
Demon Slayer strömmar på Hulu.
