(Välkommen till Tvålboxen , det utrymme där vi blir högljudda, feistiga, politiska och åsikter om allt och allt.)
WandaVision , med ett ord, handlar om sorg.
Du är förmodligen väl medveten om detta om du har spenderat någon tid alls efter veckan till vecka-konversationen kring den populära serien, med sociala medier direkt översvämmad av denna truism . Det är inte att säga att det är ett felaktigt påstående, för att vara tydlig, eftersom även den mest avslappnade betraktaren sannolikt kan förutse att Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) förlorar Vision (Paul Bettany) i Avengers: Infinity War skulle på något sätt räknas in i denna idiosynkratiska blandning av superhjältar och sitcom pastiche. Om något, så att så mycket av publiken var på samma sida om showens övergripande tema förstärker bara uppfattningen att skrivteamet berättade exakt historien som behövde berättas.
Detta inlägg innehåller spoilers för WandaVision och dess final.
( Hur de sa att det kan vara en annan sak. Kasta oss med huvudet i den svartvita sitcomvärlden i Westview utan sammanhang, kombinerat med valet att mystery-box sin egen premiss fram till den näst sista episoden kan ha lämnat alldeles för mycket utrymme för flundrande tittare grundlöst spekulera och klaga i början.)
På många sätt, WandaVision exemplifierar det unikt svåra trycket att översätta en i stort sett framgångsrik filmstrategi till ett annat medium helt och hållet. Blockbusters, inklusive mer än ett fåtal i själva Marvel Cinematic Universe, har lättare att åka skridskor på textur ensam och bara gestikulera på viktiga ämnen ™ medan de gör lite annat med dem. I tv är de mest effektiva programmen de som förblir konsekventa och klarsynta i sina meddelanden från början till slut, och aktivt engagerar sig i sina teman varje steg innan de tar in allt för en berättande tillfredsställande landning. När de faller kort, ja, fråga bara Game of Thrones .
Men lika mycket som det senaste WandaVision finalen försöker, ingen mängd sista minuten fisticuffs och formella energi sprängningar lyckas distrahera från den slumpmässiga behandlingen av dess kärnidé.För allt pratom sitt orubbliga fokus på trauma och smärta, visar 'The Series Finale' att samtal är billigt och demonterar systematiskt seriens annars tankeväckande granskning av sorg - allt under en enda missförstådd scen.
Stadier av sorg
I efterdyningarna av Visions strid med sin SWORD-uppståndna motsvarighet och Wandas nederlag för den skurkiga häxan Agatha Harkness (Kathryn Hahn), säger Wanda tårar åt sin provisoriska, trollade familj i ett par hjärtskärande sekvenser. Hon har äntligen nått acceptans, den sista av de fem stadierna av sorg , och inte ens den relativa ouppmärksamhet som betalats till några av de fyra föregående under säsongen kan helt underskrida ögonblickets råa känslor.
Omedelbart efter att hon lyft sin sexkant går Wanda högtidligt bort från grunden till hennes drömhem (med sin svarta huvtröja dras upp som en sorgslöja, en snygg visuell stenografi för Wanda som observerar begravningen för Vision att hon nekades) och marscherar genom resterna av en nyligen befriad Westview, som tyst uthärdar de fientliga blicken från stadsborna befriade från hennes torterande sinnekontroll och psykologiska övergrepp. Den första personen hon söker? Monica Rambeau (Teyonah Parris), den super-hjälte som är avsiktligt inrättad som showens moraliska centrum och en parallell till Wanda genom deras respektive förluster. Vid denna punkt, WandaVision verkar perfekt positionerad för att fullfölja sin tematiska resa och möta hårda frågor om sorgens natur genom den stödjande karaktären som personifierar den idén mest: nämligen hur mycket ansvar bär en överlevande av trauma för smärtan de orsakar hos andra?
Detta är inte en uppmaning till att fantasykaraktärer ska hållas strikt enligt verkliga standarder. Ingen förväntar sig att den nu helt bildade Scarlet Witch ska dras av FBI för att möta straffrätt eller något dumt som det . Men det måste finnas en mellanväg mellan ytterligheterna för att dåraktigt kräva att alla medier följer vår personliga känsla för moral och avfärdar alla försök att skildra ansvarsskyldighet i fiktion bara för att vår favoritkaraktär inte gjorde det betyda att skada någon! (Det senare tankesättet får ännu mer oroande konsekvenser när det gäller superhjältar, en ambitionsgenre som också är ökänd för att presentera eftergivande kraftfantasier med ett okritiskt öga.)
Men vid detta sanningsögonblick, WandaVision gör ett val som - med tanke på den avgörande punkten i berättelsen där den anländer och ämnets rena komplexitet som den försöker brottas med - utan tvekan kan beskrivas som feg. Med allt på spel och bara vår (anti?) Hjälte tum bort från att erkänna sin anklagelse i en handling som författarna själva ansträngde sig för att skildra i skrämmande detaljer ... Monica släpper Wanda helt ur kroken.
'De kommer aldrig att veta vad du offrade för dem' är inte bara en otroligt ton-döv känsla att rikta mot den person som i huvudsak förslavade dem i första hand (för att inte tala om Wandas 'offer' utspäds ytterligare av den fortsatta existensen av någon form av Vision, liksom efterkrediterna retar att hennes tvillingar fortfarande kan finnas där någonstans), men den kommer laddad med en extremt störande underström om hur mycket hjälplösa människor är skyldiga och bör vara tacksamma gentemot den allsmäktiga Übermensch. Till och med Wandas till synes bättrande vandring av skam genom Westview får en mer olycksbådande, utåt trotsande ton i efterhand, som om hennes offer och bara hennes spelar roll - en idé som drivs hem ännu längre när Wanda medvetet fördömer sin besegrade rivaliserande häxa till ytterligare tortyr som en ovillig sitkomaraktär, trots den konstigt motbjudande känslan att ingenting Agatha gör verkar mer skurkigt än vad Wanda redan gjorde för hela Westview . Wandas halvhjärtade svar på Monicas moraliska rättfärdigande, 'Det skulle inte förändra hur de ser mig', är inte nästan entydigt nog för att avvisa det förslaget och göra detta ögonblick till något mer än vad det är: en chockerande motbevisning av allt WandaVision hade tidigare påstått sig representera.
Att ta sig bort från samhället och gömma sig i en avlägsen vildmarksstuga kan ses som ett förslag om att hon känner till den skada hon har gjort mot andra, men är det inte bara ett annat sätt att undvika en hård sanning och istället begrava sig i ännu en annan förhöjd drömvärld (ytterligare betonas av hennes astrala projektion som bläddrar igenom sidorna i Agathas bok om de fördömda)? MCU har försörjt sig på att uppmuntra fans att 'Vänta på nästa!' för att se hur hängande trådar och lösa ändar blir bundna, men WandaVision är ett fall där den mentaliteten bara inte skär den längre. Det handlar om mer än bara tomtmekanik. Tillsammans är dessa sista scener ett tyst erkännande av att Wandas känslomässiga båge inte bara är ofullständig utan återgår.
Enkelt uttryckt, WandaVision är inte en berättelse om sorg och hur vi navigerar den, utan en berättelse om att undvika den. Vi går från ett tema som bäst framställs av Visions insiktsfulla maxim om sorg som kärlekens uthållighet, till en tvetydighet som alla utom rycker på axlarna de mindre välsmakande konsekvenserna av smärta.
ඔබ ඇත්තටම සිතීමට යොමු කරන ප්රශ්න
Punches Pulled och Lessons Unlearned
'Du slog dina slag.' Mitt i den spektakulära flygplatsstriden under 2016 Captain America: Civil War , Avbryter Wanda Hawkeye och Black Widows lekfulla sparring-session och lobbar denna anklagelse direkt på mentorn som i första hand rekryterade henne till Avengers.
På sitt ansikte är det åtminstone en rolig och smart linje som erkänner vad som står på spel. Men den här snygga enfodret riskerar att känna sig ihålig när du överväger vad som föregick det direkt: Wanda drar hennes egen slå och bara kasta Black Widow några meter bort, oskadad och arbetsoförmögen för bara de kortaste ögonblicken. Inte riktigt den mikrofondropp som den uppenbarligen är tänkt att vara, eller hur? När jag ser tillbaka är det ett mycket mindre men typiskt exempel på att MCU försöker ha det åt båda hållen - förebyggande avvärjer potentiell kritik ('Varför tar de inte denna kamp på allvar?') Med självmedveten, observationshumor ... men aldrig faktiskt adressering dessa frågor på något betydelsefullt sätt utanför ytan.
Fem år senare känns detta snabba utbyte och särskilt Wandas linje plötsligt mindre som ett mikrokosmos av Inbördeskrig Blandade ambitioner och mer som en kuslig förskuggning av Wanda själv eller snarare berättelsen WandaVision försöker berätta med karaktären. När det gäller att ha sin tårta och äta den också, WandaVision uppmärksammar motvilligt Wandas brister men böjer sig bakåt för att undvika att alienera fans som älskar karaktärens heroiska ideal. På samma sätt gäller inte någonstans tanken att 'dra slag' än i finalen, där denna välmenande kommentar till sorg slutar ta sina ledtrådar från Wandas eget självdestruktiva beteende.
Genom att spåra alla dess framsteg och inte ta itu med hur titelkaraktärens handlingar påverkar andra, WandaVision slutligen begår samma synd som Scarlet Witch själv: att vägra att konfrontera de hårda fakta i livet, dra sig tillbaka till förnekelse och avvisa verkligheten till förmån för att leva i sin egen fantasi.
