Följande introduktion och intervju innehåller måttliga spoilers.
När en ny film från Quentin Tarantino släpps, en film så original och överflödig i genregeometri som Inglourious Basterds efter sensationen som följer är det fortfarande svårt att beskriva. I Kill Bill Vol. 1 , det finns en scen inuti House of Blue Leaves där Uma Thurmans brud blinkar och filmen växlar från svartvitt till färg. En stor ljusströmbrytare kastas sedan av en yakuza. På några sekunder blir skärmen sval midnattblå. I det ögonblicket klingar den ljudliga motsvarigheten till digitala gåshud ovanligt genom högtalarna. Nu verkar allt på skärmen detsamma men är annorlunda, renergiserat och levande. Jag kommer ihåg att jag såg den här scenen och insåg att den på ett oförklarligt sätt fångar hur jag känner mig efter en QT-film. Skillnaden är att känslan av en QT-film inte flippas omedelbart, den sprider sig över de följande veckorna och månaderna som av en kraftig tidsfrisättningskapsel. Eftersom denna känsla dessutom uppträder på en personlig nivå infiltrerar Tarantinos karaktärer och bilder på liknande sätt det oändliga mediets, andra filmfilmer och allmänna filmbesökares kollektiva sinne. Popkultursynapser ansluter ytterligare tills en enda Tarantino-karaktär laddas i den permanenta höjdrullen för respektive år, för film eller på annat sätt. Det är den lysergiska, symbiotiska propagandan för ett verkligt geni.
På det här sättet, Inglourious Basterds skiljer sig inte från Tarantinos superlativverk: karaktären som kommer att komma ihåg i fetstil är Colonel Hans Landa aka Judiska jägaren , den främsta skurken i Basterds. Dessutom kommer internationella tittare, och särskilt amerikanska tittare, att komma ihåg deras överraskande introduktion till den mästerliga talangen som förkroppsligar den österrikiska skådespelaren Landa Christoph Waltz . Hans karriär som sträcker sig cirka 30 år, främst inom teater och tv, Waltz prestation som den eruditiska, beräknande och rovna nazistöversten - en fiktiv Tarantino-skapelse - är garanterat en Bästa kvinnliga biroll utnämning. Denna / filmmedarbetare förutspår 'en bingo.' Om det behövs en parallell i rätt tid för att exemplifiera denna veterans skådespelares prestanda - en roll som planterar fröna under en lång, framgångsrik karriär - skulle det vara Jackie Earle Haley i Små barn . Under sin virvelvind av publicitet har Quentin Tarantino, även om Tarantino, berömt Waltz och hans karaktär med följande ...
'Du gav mig min film.' - till Waltz på filmfestivalen i Cannes, där han vann bästa skådespelare
'Hans Landa är en av de största karaktärerna jag någonsin har skrivit, och en av de största karaktärerna som jag någonsin kommer att skriva.'
Att söka jämförelser för Waltz Hans Landa inom släktledet till stora filmiska skurkar och karaktärer är en mer långvarig uppgift. Landa the Jew Hunter uppvisar liknande listighet som är större än livet och den europeiska känslan av en Bond-skurk i toppklass. Han har till och med några knäppa tillbehör: en överdimensionerad kalabas är en otydlig metafor för maskulinitet, hans förkärlek för mjölk verkar vara kvar i en oskuldsålder och en urlänk. Jämförelser med Sherlock Holmes- som Waltz själv har gjort - sträcker sig bortom kalebasen till Landas noggranna, kvasiteatrala detektivarbete i hans jakt på judar och förrädare.
En annan nyckel till Landas lockelse är en artig men samtidigt sjudande förakt för intelligensen och underlägsenheten hos dem omkring honom. Detta är bara en detalj som Landa delar med en annan tidlös filmskurk: Hans Gruber i Den hårda . Dessa två alfa-ondskare visar också en suave behärskning av lingvistik , klä oklanderligt och dela samma förnamn och tyska bakgrunder. Till skillnad från Gruber, men - och som flera kritiker har noterat i icke-relaterade recensioner - får Landa inte lika motståndare eller en match-of-wits inom sin respektive film. I Landas få möten med Basterds kan man lätt observera, och nästan empati med, Landas besvikelse när han upptäcker att Basterds inte bara underskattar honom, de har aldrig och kommer aldrig att betrakta honom som en fullformad motståndare. Det är möjligen denna aspekt, som perfekt utförd av Waltz, som gör Landa till en så eldig, om inte tragisk personlighet. Det är också denna aspekt som till stor del och ironiskt definierar hans öde i slutet av filmen.
I intervjun som följer utarbetar Christoph Waltz de inre processerna hos överste Hans Landa. Under skådespelarens pressrundor under dagarna fram till och strax efter släppet har Waltz svar varit otroligt ödmjuka och ibland mildt snygga. Hans intervju med / Film var inget undantag.
Hunter Stephenson: God morgon, Christoph. Du har precis avslutat The Today Show . Har du lite TV-surr?
Christoph Waltz: Hej. God morgon. [skrattar] Ja, ja. Rätt. Exakt. Nej, du kan säga att jag är över min TV-surr , så ...
Grattis till rollen. Jag tror att Landa rankas med några av de stora skurkarna på bio ...
Christoph Waltz: Tack mycket mycket.
Landa är mycket passiv-aggressiv när det gäller att hantera människor och ofta mycket våldsam. Men min favoritscen är den där du attackerar en strudel. Du går efter den maträtten med sådan blomning och våld. Vad är dina tankar om den scenen och vad uttrycks i den?
Christoph Waltz: [skrattar] Tja, Landas energi har att gå någonstans. Men du har rätt. På ett sätt är det en sublimering av aggression. Kanske. Jag vet inte. Jag tittade inte på det på det sättet . Jag tänkte verkligen, ”Scenen är där,” och jag tar det som finns där. Jag försökte inte riktigt lägga in mina egna två cent. Du vet, Quentin Skriptet är på en sådan nivå att du borde vara upptagen med att försöka lista ut hur Ät det , försök inte ta reda på vad du vet, vad du kan lägga ovanpå det. Med alla scenerna gjorde jag inget av det metoden eller någon semi-esoterisk skådespelare. Jag gjorde manusstudier. Det var verkligen 'vid skrivbordet', så att säga.
Rätt. Vad tycker du i manuset att Landa kommunicerar non-verbalt till Shosanna när de äter sina strudlar? Han verkar njuta av ögonblicket, eller kanske är det rent ...
Christoph Waltz: Det är inte så rent. Det är inte så rent. Du förstår, det är väldigt, väldigt viktigt att jag håller tillbaka min förklaring, mina tolkningar, verbaliseringar och beskrivningar av vad jag gör. Det är väldigt viktigt för, låt oss kalla det, 'inre processen'. Att komma fram till något som översätts till en handling, det är vad en skådespelare gör. Ändå vill jag inte hindra någon av dina tolkningar som författare. Detta är vad jag gör. Jag gör det. Och då du titta på det. Och du kommer med ett resultat. Jag är bara, låt oss säga , mellanhänder, mellan Quentin och du.
[skrattar] En mellanman. Okej. Fick dig. I min intervju med Eli Roth , han var väldigt entusiastisk och berömvärd för din prestation. Och han betonade att din var en roll som varje A-lista skådespelare i Hollywood ville prova på. Och han diskuterade varför du var det bästa valet, särskilt för amerikansk publik, och kanske för att många amerikaner inte är så bekanta med ditt arbete. Så när du presenteras på skärmen är du som en tom skiffer. Känner du att det gör din prestation mer effektiv?
Christoph Waltz: För det första är jag extremt smickrad av vad Eller sa. Extremt smickrad. Jag tror vad Quentin var efter från början, du vet, han ville ha en viss grad av äkthet. Det var hans plan från början att låta amerikanska skådespelare spela de amerikanska delarna, franska skådespelare spela franska och tyskar spela tyskarna. Och i det här fallet, eftersom det skrevs så, känner jag att det var rätt att göra. Och jag är en lycklig kille. Jag var den lyckliga killen i slutet av allt detta - hela processen - vet du. Och naturligtvis tänker jag på vad du sa, men jag ifrågasätter det verkligen. Det var jag som gjorde det. Och jag blev upptagen direkt. Så snart jag fick veta att jag var den, blev jag redo. Jag lade in allt. Jag grävde upp allt som fanns.
Och enligt vad jag förstår hade du inte tidigare korrespondens med Tarantino. Du testade för honom och [den långvariga producenten] Lawrence Bender var också där. Det var helt enkelt en öppen auditionsprocess, stämmer det?
Christoph Waltz: Jaja. Det var en öppen audition, mer eller mindre. Jag menar, den tyska castingregissören fick några skådespelare tillsammans för Quentin att möta. Och, a , ja faktiskt många människor eftersom det finns så många roller i den här filmen. Nu trodde jag verkligen inte att de spelade den här delen när jag läste den, vet du. Jag trodde bara att de använde den delen [av överste Hans Landa] för material för auditionerna. Eftersom många av de andra delarna inte är tillräckligt stora för att prova ordentligt.
Innan du gick med i produktionen, vad var din favoritfilm av Tarantino?
Christoph Waltz: Jackie Brown! [skrattar] Jackie Brown . Det var alltid min favorit. Och det är en av mina favoritfilmer av alla. Vad jag gillar med det, ja, allt Quentin 'S extraordinära talanger är mer kondenserade, mer destillerade och mer fokuserade, allt detta finns i den här, tycker jag. Alla hans enorma kvaliteter och geniala talanger som filmskapare och som författare är i en väsentlig form i den filmen, tycker jag. Och jag älskar det.
චිත්තවේගීය වශයෙන් ස්වයං රඳා පවතින්නේ කෙසේද
Det är ett intressant val, för Jackie Brown är baserad på en bok [ Rum Punch ] av Elmore Leonard. Och Eli Roth, han gjorde en jämförelse mellan Inglourious Basterds , andra kända författare och litteratur ...
Christoph Waltz: Jaja. Och du vet, jag studerade verkligen Quentin Filmer innan vi började filma, jag omprövade alla Quentin 'S filmer igen. Det gjorde jag verkligen. Och det är inte jag som försöker vara smart. [Jag skrattar och säger 'Nej, jag tror dig.'] Ja. Jag förstod verkligen att jag var en mellanhand mellan Quentin och publiken som jag sa. Och jag kan omöjligt ta reda på publiken eftersom den är för stor, och Quentin är så populär över hela världen, du vet. Men det finns så mycket material att studera i hans filmer. Och det var mycket vettigt att den här filmen - ja, det här manuset snarare vid det tillfället - var en fortsättning på Quentin 'S universum, så att säga.
Jag skulle vilja fråga dig, för du har tillbringat många år i teatern. Och Eli säger att skådespelare kommer att spela scener från Quentins manus på scenen i många år framöver. [Ed. Obs: 100 år enligt Roths exakta beräkning. Ha.] Och särskilt nämnde han din scen, din introduktion i början, i den franska bondgården. Ser du Inglourious Basterds översätta till scenen?
Christoph Waltz: Absolut! Jag tror att det är möjligt. Ja. Men inte hela filmen. Det händer så mycket som är mycket, mycket, uteslutande för film, det är filmiskt, att det verkligen skulle vara ... det skulle vara bryter mot filmen. Men den första scenen, i alla fall. Och många av de enskilda scenerna kan mycket väl sättas upp på scenen. Den första scenen är i huvudsak ett spel, och den är inte så kort som sådan. Jag skulle inte bli förvånad om den första scenen spelas på scener i framtiden.
Skulle du vara intresserad av att reprisera karaktären om Tarantino var intresserad av att ta dessa karaktärer till scenen? Eller om han gav sin välsignelse? Jag känner att han vågar in i olika medier, och det här kan vara en möjlighet av någon anledning ...
Christoph Waltz: Skulle jag? Nej nej nej. Absolut inte. Absolut inte. Jag har bidragit till hela det här så mycket som möjligt. Och det måste jag släppa. Jag kommer inte att satsa på det. jag ska inte hålla fast till det. Jag skulle vara väldigt intresserad av att se [scener spelade på scenen]. Men definitivt inte att spela det.
Har du någonsin spelat en skurk av denna kaliber och intensitet under hela din karriär?
Christoph Waltz: Nej nej nej. Jag kom en gång nära. Men tyvärr hände det inte. Jag skulle en gång spela Richard den tredje , men produktionen hände inte. Men Richard den tredje skulle vara ett slags ... det skulle vara liknande territorium, känner jag.
En sak som jag har funderat mycket på efter att ha sett filmen är vilken effekt manuset som läcktes online hade. Och inte bara effekten på mig personligen. Jag kan inte komma ihåg ett manus som skapade så mycket intresse, oavsett om det läcktes medvetet eller inte, och som lästes av så många allmänna publikmedlemmar. Jag känner att så många hade läst manuset innan de såg filmen, och det här är den första filmen där jag känner att det har hänt. [Christoph säger, ”Ja, ja. Definitivt.'] Och du vet, Eli Roth, han trodde att läckaget var totalt sett negativt. Men jag känner mig som Tarantino, han planerade att det skulle vara så här. Jag älskar att filmens titel på skärmen, det är hans handstil. [Christoph säger, 'Ja!'] Det är den första sidan i manuset. Och jag tror att detta är oöverträffat, eftersom det skapar en ny, heltäckande upplevelse. Vad tycker du om detta?
Christoph Waltz : Det är så intressant att du nämner detta. Det är, verkligen . För det var min allra första tanke på det hela. När jag först läste manuset var min första tanke: 'Det är i hans handstil.' Och stavningen är, låt oss säga, ganska oortodox. [skrattar] [skrattar] Och så hade jag en känsla, en antydan, att det här är något som är väldigt personligt. Så jag hade en känsla av att gå in i ett personligt förhållande med författaren. Och författaren Quentin och att veta Quentin Fram till den tiden kände jag att jag dras in i hela denna 'Quentin World'. Det var ganska intressant. Jag märkte detta från början. Och det är väldigt intressant att du tar upp detta med publiken. Jag har funderat mycket på detta. Det är fantastiskt att du nämner detta. Absolut. Det var mitt första intryck. Och förmodligen en av de avgörande och centrala tankar som jag hade om det: Detta manus och filmen har verkligen något att göra med den här personen. Och jag behövde hitta min väg in i hans väg ... till hans sätt att tänka.
Som publikmedlem skapar det en mycket personlig koppling. Att se hans handstil i början gör att den kreativa processen verkar väldigt transparent. Och jag känner att det är en fantastisk upplevelse på det sättet.
Christoph Waltz: Helt rätt. Jag håller med. Det ger en unik och fantastisk upplevelse. Och Quentin vet exakt vad han gör, men det gör han inte beräknande , du vet. Han utvecklar inte sitt förfarande från en strategi. Han är väldigt spontan och visceral. Han är väldigt direkt och han vet verkligen vad han gör. Men han har först impulsen och sedan tror jag att han förstår vad det kan betyda.
När du först hörde Brad Pitts accent för [Aldo] Raine, vad tycker du? Dina karaktärer, deras möte i slutet, det är en väldigt konstig relation. Hans accent verkar otroligt riskabelt för mig, men jag tror att det fungerar till slut. Din åsikt?
Christoph Waltz: Jag läste orden på manuset och på ett sätt när jag hörde det Brad Pitt tala så, det var 100% kongruent med orden. Just nu kan jag inte skilja på varandra. Även när jag går tillbaka till det skrivna ordet hör jag Brad Säg det. Så tydligen så var det skrivet. Och när vi arbetade tillsammans lärde jag mig något av Brad , något som jag verkligen beundrar i honom, hur generös han är. Och jag lärde mig verkligen hur generositet på en uppsättning, hur det faktiskt kan förändras ... hur generositet påverkar alla som är där och arbetar med filmen. Alla som är omkring honom. Och han har en professionell lugn och han är bara en så cool kille. Han är inte opersonlig och han är oerhört generös. Och denna generositet tillät mig att klara mig, känner jag.
Var det en konstig upplevelse att vara med under så många hakkors och så mycket bilder i samband med åratal av hat under filmen?
Christoph Waltz: Som Christoph förstår jag att det är ett filmuppsättning . Men som Landa , Jag tror inte att dessa hakkors är så viktiga för honom. Det är inte så mycket egodrivet, det är bara en mycket grundlig förståelse för hur världen fungerar. Vad som gör honom så spännande är att han inte drivs av en ideologi. När människor säger 'nazister', känner jag det. Och ibland känner jag mig tvungen att säga, 'Tja, han är inte ens en nazist.' Ja, han bär den uniformen, men han bryr sig inte. Inte om nazistisk ideologi. Han är helt unideologisk. Han förstår bara hur världen vänder, och på det sättet är han tre steg före alla andra.
(Spoiler Alert) Ja. Fram till slutet, när han möter Basterds, som är extremt ideologiska. Och han underskattar dem allvarligt. I slutet är Landa övertygad om att han kan klippa den här vansinniga affären som han vill vara, som Richard Branson i Tyskland och ha sin egen ö. [skrattar] Och även i manuset undrade jag om detta var ett realistiskt beslut för hans karaktär, för Landas intelligens är ... han är ett geni.
Christoph Waltz: Realistiskt. Du förstår, han är realistisk förutom att en sak som kommer tillbaka hända honom i slutet. Men förutom det är han realistisk till den punkt där den gränsar till det omänskliga. Han tittar verkligen på de olika lagren av verkligheten, och han förstår att det inte bara finns en sak, världen är många saker samtidigt. Och de kan tyckas motsäga varandra, men det betyder inte att de nödvändigtvis gör det. Och det är ett mycket intressant ämne för konversation och diskussion, och det är naturligtvis det perfekta resultatet av något liknande.
Det har diskuterats bland Tarantino och Eli Roth i pressen om en prequel. Och jag undrar om det är något du har pratat med Tarantino om eller skulle överväga?
Christoph Waltz: Aldrig. Aldrig någonsin. Aldrig en gång pratade vi om det. Han nämnde en gång i början, redan innan vi började skjuta, Quentin sa att han föreställde sig en uppföljare, men uppföljaren skulle inte vara en film utan en roman. Och jag gillar verkligen den idén.
සියලුම ඇමරිකානුවන්ගේ තුන්වන වාරය එළියට එන්නේ කවදාද?
Det skulle vara intressant. Finns det några filmer som du har bidragit till som bör sökas för människor som blir fans av ditt arbete i Amerika? Självklart är många människor imponerade av denna föreställning och skulle vilja se ditt tidigare arbete ...
Christoph Waltz: Jaja. Jag vet inte ens vad som finns tillgängligt här. Jag har ingen aning. Det finns några saker tillgängliga där borta, men det har olika regionskoder. Du vet, jag deltog i några filmer, men de var aldrig så viktiga. Jag gjorde några ... du vet. Några av dem spelade till och med här, men jag hade väldigt små delar i dem. Och jag har gjort mycket tv och mycket scen.
Uppenbarligen kommer det att förändras. [skrattar] Jag är säker på att du får massor av Hollywood-erbjudanden ...
Christoph Waltz: Det händer redan, men jag kan inte diskutera vem. Låt mig berätta för dig: det är vildt. Det är det verkligen. Yeah Yeah Yeah. Det är verkligen överväldigande just nu, vad som händer just nu. Jag skulle säga 'Wow!' är ordet. [skrattar] 'Wow.' Det är det verkligen.
Hunter Stephenson kan nås på h.attila [at] gmail.com och vidare Twitter .
