Att vara svart i Amerika har alltid varit en surrealistisk upplevelse, definierad av att leva i två världar på en gång. Det är något som är svårt för vita människor att förstå, även om svarta amerikaner har försökt dela denna kamp i årtionden. Tillbaka 1963 skrev en ung tidningsreporter som heter Shirley J. Scott om sina erfarenheter som en svart amerikaner.
'Som vuxen neger lever du i två världar: den vita världen där du lever av dig till den svarta världen där du gör dina vänner' hon skrev .
Med rötter avskärda av slavhandeln och kulturer undvikna av den vita majoriteten har svarta amerikaner länge kämpat för en distinkt identitet och ett sätt att överbrygga de två världarna. För att kommunicera den svarta upplevelsen vänder filmskapare sig till en magisk realismstrategi: afro-surrealism. Och om du har sett Ledsen att besvära dig , en av 2018: s bästa filmer, har du en aning om vad det handlar om. Och om du har följt Lakeith Stanfield , du är verkligen bekant med det.
Afro-surrealism: Att hitta definition i absurditet
Afro-surrealism är inte ny, men ser den en massiv återuppkomst. Termen myntades 1974 av författaren Amiri Baraka i prologen till Henry Dumas 1974-bok Ark of Bones och andra berättelser . Författaren D. Scot Miller skrev sitt manifest av Afro-Surreal 2008 och definierade de tio principerna för rörelsen. Manifestet refererar till Toni Morrisons roman från 1987 Älskad och Ralph Ellisons roman från 1952 Osynlig man som två av de stora afro-surrealistiska verkar det för känslor, flytande och överflöd som subversion.
කාලය පියාසර කරවන්නේ කෙසේද?
Afro-surrealisten borde vara ”tvetydig som prins, svart som Fanon, litterär som Reed, dandy som André Leon Tally”, säger Miller. 'Afro-surrealisten söker definition i absurditeten i en' post-ras 'värld.'
Gå in i Lakeith Stanfield: Prince of the Phantasmagoric
Vem passar bättre beskrivningen av afro-surrealisten än Lakeith Stanfield, breakout star of Atlanta , Gå ut och Ledsen att besvära dig ? Han är en gåtfull kratta som verkar ansluten till en annan värld, en något mer magisk än vår. Han verkar nästan bäras direkt från Millers manifest, som också säger 'Afro-Surreal förutsätter att bortom denna synliga värld finns en osynlig värld som strävar efter att manifestera, och det är vårt jobb att avslöja den.'
මට එළියට යාමට අවශ්ය නමුත් මට මිතුරන් නැත
Stanfield är unikt lämpad för att skildra de konstiga karaktärerna som han tilldelats. Han verkar vara i båda världarna på en gång och sträcker sig över barriären mellan verklighet och fantasi. Hans framträdanden är enkla och Stanfield försvinner helt i sina roller.
'Jag tror att han inte agerar. Att agera låtsas, ” sa Donald Glove r, skapare av Atlanta . 'Och Keith verkar inte låtsas mycket.'
'Gå ut!'
Stanfields uppriktighet ger honom en obestridlig magnetism och säljer de absurdistiska världar han existerar inom. I Jordan Peeles skräckfilm Gå ut , tjänar han publikens empati som jazzmusiker Andre i filmens öppningssekvens. Han går genom ett exklusivt förortsområde och letar efter en fest och följs av en konstig bil. Han pratar med sig själv som många av oss kan, och hans rädsla och mörka humor känns äkta. 'Inte jag. Inte ikväll, ”lugnar han sig när han går bort från strålkastarna.
Vad fruktar Andre? Han är en svart man ensam i ett kvarter som ser ganska typiskt ut för vit förort. Han är på sin plats och vet att han kanske inte har allierade om personen i bilen menar honom skada. En del av hans upplevelse som svart man är isolering i vita samhällen, som står bredvid varandra genom hans nästa framträdande i filmen.
Nästa gång vi ser Andre har hans eleganta Brooklyn-stil ersatts av en solbrun kostym och stråhatt. Trots sin bisarra outfit, Chris, Gå ut Huvudperson, ser honom som den enda andra svarta mannen på en fest full av rika vita folk. Han är så glad över att se en annan person i färg att han ignorerar Andres klädsel och letar efter kamratskap. Istället svarar Andre på ett styvt, formellt sätt. Hans dialekt har blivit tydligt kaukasisk, en slags nyhetsreporterkadens i sitt tal. Chris trodde att han hade hittat någon annan som kunde förstå festens konst och underlätta hans isolering.
Istället har han hittat någon annan som bär en Andre-kostym, Body Snatchers -stil. Stanfields styvhet och uppenbara obehag i hans egen kropp är brutalt tydlig i föreställningen. Den riktiga Andre återfår kontrollen bara ett ögonblick och han ropar en smärtsam varning: 'Gå ut!'
Darius: Atlanta S Gateway to Freakville
Medan Gå ut var ett vattendrag för vanliga skräck och populär svart film, det är Stanfields roll som Darius på Atlanta som placerade honom fast i afro-surrealism.
පළමු දිනට පසු කෙටි පණිවිඩයක්
Glover ringde en gång Atlanta ' Tvillingtoppar för svarta människor ”, och beskrivningen är lämplig. I mitten av Atlanta Det konstiga är Darius, vars första framträdande i showen inkluderar att han riktar en pistol mot huvudpersonen Earn (Glover) innan han erbjuder honom en kaka. Darius är showens konstiga hjärta, quipping om mytologin 'Florida Man' och vaxa poetisk om att använda råttor som telefoner. Stanfield själv heter Darius ”Alla fantastiska inslag i Atlanta kondenserad till en person - den här porten till Freakville. ”
Darius kan vara porten till Freakville, men hans äkthet gör tittaren mer öppen för de konstiga idéer den presenterar. Under andra säsongens ode till skräck och dåliga pappor, 'Teddy Perkins', går Darius äntligen in i konstighet, även om han inte kan komma undan. Darius är den perfekta huvudpersonen för avsnittet, för hans ovanliga sätt att se på världen håller honom i en situation som andra människor omedelbart skulle ha rymt. Någon av showens andra huvudpersoner skulle ha övergivit uppdraget (försöker få ett piano från en excentrisk miljonär) inom några minuter. Darius gör inte det, istället tar han in allt konstigt och bearbetar det på sitt unika sätt. Även efter att ha sett Perkins sjukliga hemlagade helgedom för hårda fäder, erbjuder Darius fortfarande djupa universella sanningar. Han säger till Perkins, ”Du vet, inte alla stora saker kommer från stor smärta. Ibland är det kärlek. Inte allt är ett offer. ”
Darius fungerar som en slags afro-surrealistisk profet, hans visdom lika djup som hans konstighet. Han funderar över både existentiella svårigheter ('Hur skulle du veta att du levde om du inte visste att du kunde dö?') Och bisarra konspirationsteorier ('AIDS uppfanns för att hindra Wilt Chamberlain från att slå Steve McQueens sexrekord'). Han tänker utanför lådan i alla fall, men är ändå jordad för att fungera som seriens moraliska kompass.
Kontanter är gröna
Däremot Cassius Greene, Stanfields karaktär i Boots Riley's Ledsen att besvära dig , är en afro-surrealistisk människa som bara försöker överleva. Han är lika allvarlig som Darius, men är blind för den surrealistiska världen som ligger under verkligheten. Hans egen moral äventyras av ambitionen, och Cassius lär sig på det hårda sättet att använda människor som trappsteg kommer att ge dig hala fot.
පුද්ගලයෙකු නොගැඹුරු නම් එයින් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද?
Rileys film är praktiskt taget en avhandling om afro-surrealism, med Cassius som vår felaktiga men relaterade hjälte. I den dystopiska framtiden Riley presenterar är det lätt att se hur Cassius kan bli offer för krass kommersialism. Världen av Ledsen att besvära dig är extrem, satiriserande amerikansk kultur genom att presentera den som hyperol. Allt är överflödigt, oavsett om det är Cassius flickvän Detroits uttalandeörhängen eller den gyllene hissen som tar Cassius till en värld av high-stakes telemarketing.
'Afro-surrealister använder överflöd som det enda legitima sättet att undergräva, och hybridisering som en form av olydnad', lyder Millers manifest. 'Afro-surrealister snedvrider verkligheten för emotionell påverkan.'
I denna förvrängda verklighet som i huvudsak är en Philip K. Dick-berättelse genom Spike Lee behöver tittarna en guide. Cassius fungerar som vår guide på grund av Stanfields sårbarhet som hans verklighet centrerar oss och hjälper till att göra världen mer smältbar. Stanfield grunder oss när vi känner oss omöjda från verkligheten. Betraktaren känner sig trygg med honom vid rodret för att han verkar så hemma i det bisarra.
'Han gör vissa val som andra skådespelare inte skulle göra för att han inte tänker på sitt ansikte, han tänker inte,' Så här presterar jag. 'Han funderar på att bara vara i den situationen,' Sa Riley .
Ett annat perspektiv
Från skärmen är Stanfield lika anmärkningsvärt. Hans Twitter-flöde är ofta en fascinerande medvetenhetsström, även om han raderar sina tweets efter en tid. Hans Instagram är för närvarande tom, men det har tidigare rymt hans freestyle rap, videoprojekt och mer. Han är en konstnär som hela tiden är på språng och trotsar alla konventioner. Han har inte Will Smiths Bugs Bunny-karisma eller George Clooney filmstjärna - Stanfields mojo är helt hans egen.
I en era där Trump regerar via typo-laddade tweets och Säger Kanye West ”Slaveri var ett val”, det kan vara ännu svårare att känna sig ansluten till amerikansk kultur. När vår värld blir allt mer konstig och splittrad ger Stanfield oss en ny typ av skådespelare. Hans föreställningar är otroligt ärliga i en konstform baserad på bedrägeri. Han kopplar publiken av alla bakgrunder med sin sårbarhet som han levererar den mänskliga upplevelsen.
'Jag tror inte att någon någonsin kan förstå hur det är att vara svart,' Säger Stanfield handla om Atlanta , 'Men detta kommer att ge människor ett annat perspektiv.'
Det perspektivet är nödvändigt i en tid som blir alltmer splittrande. Stanfields sårbarhet och unika skådespel gör honom både sympatisk och lätt att ha medkänsla med, oavsett betraktarens etnicitet eller kön. Han har utnyttjat något forntida, en mänsklig önskan att förstå och förstås, på alla sätt som fungerar bäst.
ඇයි මම මෙතරම් කටුක පුද්ගලයෙක්
För Stanfield betyder det att vara 100% äkta, även när världen själv blir konstig satir. Han gör det surrealistiska till något riktigt.
***
Ledsen att besvära dig är på Blu-ray och DVD nu.
